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Zwei glorreiche Halunken - Steelbook (2 DVDs)
DVD von FOX |
ProduktbeschreibungZwei glorreiche Halunken- Steelbook DV Aus der Amazon.de-RedaktionBevor sich Clint Eastwood einen Namen als Regisseur (Mitternacht im Garten von Gut und Böse, Absolute Power) machte oder er als Dirty Harry bekannt wurde, war er ein namenloser Fremder und doch eine Berühmtheit. 1964 stand er im staubigen Sonnenlicht des allerersten Italo-Westerns Für eine Handvoll Dollar, die Augen vom tief in die Stirn gedrückten Hut beschattet, den Zigarillo im verzogenen Mundwinkel und den Colt in der Faust, dem er meist das Sprechen überließ. Der "Mann ohne Namen" wurde zum neuen Star eines neuen Western-Typus, der brutaler und schmutziger war als die amerikanischen Pferdeopern. Der italienische Regisseur Sergio Leone (Spiel mir das Lied vom Tod, Es war einmal in Amerika) inszenierte auf Anhieb einen gigantischen Erfolg. Dies war einerseits seinem Hauptdarsteller zu verdanken, andererseits der Liebe zum historischen Detail und -- einem japanischen Vorbild. Die Handlung orientierte sich an Akira Kurosawas Yojimbo, der Geschichte eines herrenlosen Samurais, so wie sich schon Die glorreichen Sieben an Kurosawas Die sieben Samurai angelehnt hatte. Leone begann bereits in der Fortsetzung Für ein paar Dollar mehr die Western-Klischees zu ironisieren und schließt seine Dollar-Trilogie mit diesem Film furios ab. Es treffen der mysteriöse Fremde (Eastwood), der mexikanische Revolvermann (Eli Wallach, Die glorreichen Sieben, Die Tiefe) und der sadistische Verbrecher (Lee van Cleef, Der Mann der Liberty Valance erschoss, Zwölf Uhr mittags) aufeinander und versuchen sich gegenseitig auf der Suche nach einem verborgenen Schatz zu überlisten. Welche der drei Männer -- der italienische Originaltitel versieht sie mit den Namen "der Gute", "der Brutale" und "der Böse" -- am Schluss als Zwei glorreiche Halunken übrig bleiben, kann man sich an einer Handvoll Finger abzählen. --Alexander Röder 5 Kundenrezensionen:Innovativer Western, schlechte DVD Qualität ! 3 von 5 PunktenGegenüber dem klassischen US-Western der 50er Jahre wirkte Leones satirischer und zynischer Inszenierungsstil innovativ. Die illusionslosen, amoralischen Desperados des Films waren die zeitgemäßen Anti-Helden eines Jahrzehnts, in dem die traditionellen Werte in Frage gestellt wurden. Deshalb fanden auch die sogenannten 68er intellektuellen Zugang zu diesem Film. Klassische Western-Helden wie Gary Cooper, James Stewart, Henry Fonda oder John Wayne, die in der Regel auf der "richtigen" Seite des Gesetzes kämpften, wurden vom jungen Publikum eher als antiquiert wahrgenommen. Zudem ist der Film durch die Verstrickung der drei Hauptfiguren in den amerikanischen Sezessionskrieg von einer Anti-Kriegs-Aussage geprägt, was für dieses Genre sehr ungewöhnlich ist. Dieser von Sergio Leone geschickt eingesetzte Trick erzeugte bei dem Film für die sogenannte 68er Generation mit den späteren RAF-Ablegern einen gewissen Kultstatus. Innovativer Western(*****), schlechte DVD Qualität(*)! Meilenstein!!!!!!!!!! 5 von 5 Punkten"Zwei glorreiche Halunken" der sicher einer der besten Italo Western ist, hat es nun auch in die 20th Century Fox Steelbook Reihe geschaft. Auch hier handelt es sich nur um ein Repack der Special/Gold Edition und daher nur wirklich Interresant für wem der entweder die DVD noch nicht hat oder ein Steelbook Fan ist. Die Qualität des Filmes ist trotz des Alters einfach nur Großartig und perfekt man kann nicht meckern über diese DVD, da können sich andere Labels ein Scheibe von abschneiden. !! LEGENDÄR !! 5 von 5 PunktenDieser Klasse-Western nun endlich restauriert auf DVD! Gehört ohne Zweifel in die Rubrik "Die besten Filme aller Zeiten"! und gehört natürlich in die Sammlung! Bewertung DVD 5 Sterne > 1.DVD = Film / 2.DVD = reichlich Zusatzmaterial 4-5 Sterne > Bild-Qualität 4 Sterne > Aufmachung Cover und Info zum Film (leider ohne EA-Datum) 3 Sterne > Preis Bewertung Film 5 Sterne > Story 5 Sterne > Darsteller 5 Sterne > Soundtrack Ennio Morricone 5 Sterne > Regie Sergio Leone 5 Sterne > Original-Länge 5 Sterne > dt.Synchronisation Was Ennio Morricone damals für einen nach dem anderen Film für Soundtracks kreierte, das wird es wohl nie wieder geben! bester western aller zeiten! 5 von 5 Punktenkeine frage, es handelt sich hier um den besten western aller zeiten. der film ist elends-lang und... wen störts -niemanden! spannung, gags, geile musik, gute schauspieler, schöne optik -was will man mehr?! gut, eins zwei fehler gibts aber so alt wie der schinken nun mal ist... Godfather of Coolness 5 von 5 PunktenEinfach einer der besten Filme aller Zeiten und ein Clint Eastwood in höchstform. Auch wenn es die deutsche Synchronisationsstimme ist, die dem Charakter "The Good" noch mehr Coolness verleiht, ist die Rolle für Clint Eastwood nahezu perfekt. Ein Western Klassiker der seines Gleichen sucht. Eigentlich schade, dass dieses Genre auszusterben scheint. Meilensteine wie "Spiel mir das Lied vom Tod" oder die Dollar Trilogie gab es in den letzten Jahren nicht mehr und gehören somit der Vergangenheit an. Der einzige Western der positiv auffiel war Unforgiven, und auch der hat bereits 15 Jahre auf den Buckel. |
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Die glorreichen Sieben
DVD von FOX |
ProduktbeschreibungFox Die glorreichen Sieben, USK/FSK: 12+ Aus der Amazon.de-RedaktionAkira Kurosawas aufrüttelnder Film Die sieben Samurai war einfach prädestiniert für ein amerikanisches Remake. Schließlich unterscheiden sich die Regeln und Ehrenkodizes im alten Japan nicht allzu sehr von denen des Wilden Westens. In diesem Sinne werden in Die glorreichen Sieben Samurai in Cowboys verwandelt. Die belagerten Einwohner eines mexikanischen Dorfes sind der Überfälle einer Bande von Bandidos überdrüssig und heuern sieben Revolverhelden an, um die Eindringlinge ein für alle Mal in die Flucht zu schlagen, und diese Revolverhelden sind ebenso cool wie geschickt im Umgang mit der Waffe. Die meisten Darsteller der sieben Helden hatten in den 60er-Jahren gerade die Spitze ihrer Popularität erreicht: Steve McQueen (Gesprengte Ketten), James Coburn, Charles Bronson (Spiel mir das Lied vom Tod), Robert Vaughn und Horst Buchholz (Das Leben ist schön). Der Mann, der die mutigen Kämpfer zusammen bringt, ist Yul Brynner (West World), der gefährlichste Glatzkopf des Wilden Westens. Die Herangehensweise von Altmeisterregisseur John Sturges (Vierzig Wagen westwärts) ist nicht besonders unkonventionell, aber die Story ist klar strukturiert und stark erzählt und das Charisma der Hauptfiguren scheint einem geradezu von der Leinwand entgegen zu fliegen. Wenn das noch nicht ausreicht, wird garantiert die unvergessliche Musik von Elmer Bernstein dafür sorgen, dass das zwölfjährige Kind im Zuschauer geweckt wird. --Robert Horton 5 Kundenrezensionen:langweilig 2 von 5 PunktenIch hab den Film letzte Woche wieder mal gesehen und mich ordentlich gelangweilt. Daß Charles Bronson als der, der sich mit den Kindern anfreundet, stirbt, ist von Anfang an offensichtlich. Auch ansonsten bietet der Film nicht besonders viel Spannung, daß ungefähr die Hälfte der Guten zu sterben hat bei der Verteidigung, ist eine übliche Quote. Die Stars als solche sind gut, das ist nicht die Frage, aber die Handlung ist einfach lahm. Da wird z.B. in "Alamo" von John Wayne spannender verteidigt, bei den "2 glorreichen Halunken" oder im "Lied vom Tod" sind wesentliche vielfältigere Charaktere unterwegs. Insgesamt: Action-Film in Western-Kulisse, mehr nicht. Weit überbewertet. Die Mutter aller Western 5 von 5 PunktenAuch Hollywood produziert mitunter tolle Remakes. Hier stand Akira Kurosawas DIE SIEBEN SAMURAI Pate. Doch hat John Sturges hier nicht einfach schablonenhaft eine Geschichte nacherzählt, sondern, untermalt von der genialen und Maßstäbe setzenden Musik von Elmer Bernstein, etwas vollkommen eigenständiges erschaffen, ohne groß zu experimentieren. Auch die Besetzung (Yul Brunner, Steve McQueen, Charles Coburn, Robert Vaughan, Charles Bronson, Eli Wallach, Horst Buchholz) von der damals einige noch realtiv unbekannt waren, ist aus heutiger Sicht ein Milliarden-Ensemble, was sicherlich zum großen Erfolg dieses Films beigetragen hat. Also: Eine starke Story, die viele weitere Remakes nach sich gezogen hat (z.B. den Animationsfilm DAS GROßE KRABBELN), ein solider Regisseur John Sturges (STADT IN ANGST, GESPRENGTE KETTEN, VIERZIG WAGEN WESTWÄRTS, . . .), der Maßstäbe für das Western-Genre gesetz hat, ein tolles Drehbuch und eine großartige Schauspielerriege garantieren dem Westernfan ein tolles Filmerlebnis. Die vorliegende Ausgabe ist ok. Nicht mehr und nicht weniger. Format und Ton sind stimmig (wie übrigens bei der ganzen UA Edition). Es wurde nichts weggeschnitten oder sonst wie am Film rumgemurkst. Es gibt sicherlich andere Ausgaben, Collector Editions mit massenweise Bonusmaterial, die machen jedoch den Film nicht besser als er eh schon ist und sind im Preisvergleich deutlich teurer! Wer also nur Wert auf den Film legt ist hier bestens bedient! Samuraistoff im Wilden Westen 5 von 5 PunktenEs darf als bekannt unterstellt werden, dass John Sturges den Stoff des japanischen Meisterregisseurs Akira Kurosawa der SIEBEN SAMURAI aus dem Jahr 1953 adaptierte. Und das gelang ohne Einschränkungen, zumal das Staraufgebot seinerzeit die erste Hollywood-Riege zeigt. Der Plot ist stark angelehnt an die Handlung der Kurosawa-Produktion: Ein Bandit überfällt regelmäßig ein Dorf und die Dorfbewohner entschließen sich, Hilfe von Außen zu holen. Der Cowboy Chris Adams (Yul Brynner) fällt dem Auswahlkommitee auf, weil er einen Indianer auf einem für Weißen bestimmten Friedhof beerdigt und mit seiner Waffe bewundernswert umgehen kann. Der stellt sein Team zusammen, um das Dorf beim nächsten Angriff gegen die Banditen und ihren Chef Calvera (Eli Wallach, wer sonst zu diesen Drehtagen, herrlich mies) zu verteidigen. Die Prämie beläuft sich auf 20 Dollar. Klar, dass dafür nur Revolverhelden der unteren Kategorie gefunden werden können, es sei denn, den Top-Stars ihres Metiers geht es lediglich um die EHRE. Vin (Steve McQueen), Chico (Horst Buchholz), Bernardo O}Reilly (Charles Bronson), Lee (Robert Vaughn), Harry Luck (Brad Dexter) und Britt (James Coburn) komplettieren die Glorreichen Sieben" und wir alle wissen, eine mindestens dreifache Übermacht muss am Ende nicht zwingend Sieger bleiben. Uralter Stoff, den man sich immer wieder gerne ansehen wird, so wie ich es getan habe. HMcM Ein glorreicher Western 5 von 5 PunktenSieben Revolverhelden werden von mexikanischen Bauern angeheuert um deren Dorf gegen die wiederholten Plünderungen durch die Bande des Banditen Calvera zu schützen. John Sturges "Die Glorreichen Sieben" von 1960 ist ein Remake des Filmes "Die sieben Samurai" von Akira Kurosawa (1954). Der Film markiert eine Trendwende im amerikanischen Westernfilm. Ein Hauch von Italo-Western weht schon über die Leinwand, wenn die gekauften Revolverhelden in cooler Attitüde ihrem Tagwerk nachgehen und von ihrer Berufauffassung den Banditen näher stehen als den hart arbeitenden Bauern im mexikanischen Dorf. Noch ist es aber nicht so weit. Sergio Leone wird erst vier Jahre später mit "Eine Handvoll Dollar" die Erfolgsgeschichte des Italo-Westerns einläuten. So ist also der "edle" amerikanische Westernheld in "Die glorreichen Sieben" noch nicht ganz verschwunden. Er erfährt nur eine Neudefinition. Der Film ist wunderbar straff inszeniert. Das Verhältnis zwischen Action und Raum zur Zeichnung der Charaktere ist ausgewogen. Die Schauspieler agieren souverän in einer Geschichte, die nie langweilig wird obwohl der Film über zwei Stunden dauert. Die Dialoge sind kurz aber ausgesprochen prägnant. Viele Sätze aus dem Film sind später oft zitiert worden und wurden zur Blaupause für folgende Westerngenerationen. Die Musik von Elmar Bernstein ist grandios und mitreißend.. Es ist unbestritten einer der besten Western der Filmgeschichte. Die DVD ist sehr ordentlich ausgestattet. Das Bild ist sehr gut, wenn man bedenkt, dass der Film von 1960 ist. Der Ton liegt in Deutsch, Englisch und Spanisch in Format 5.1 vor und ist ansprechend aber nicht überragend. Die Extras sind sehr gut. Es gibt einen Audio-Kommentar mit James Coburn, Eli Wallach, Walter Mirisch (Produzent) und Robert Relyea (Regieassistent) Es gibt ein "Making Of" (Dauer 45min), dass sehr zu empfehlen ist. Man erfährt z:B. das Yul Brynner und Steve Mc Queen sich wie zwei Hagestolze am Set bekriegt haben. Sehr funny. Des weiteren gibt es diverse Trailer und Bildergalerien. Fazit: Eine rundherum gelungene DVD mit einem tollen Film und schönen Extras. 5 Sterne ohne Abstriche. Ein Western wie er sein muss 5 von 5 Punkten~ Wer inzwischen glaubt, die weltbekannteste Zigarettenmarke hätte ihr akustisches Leitmotiv selbst entwickelt, der sollte sich schleunigst diese DVD gönnen. - Alle anderen selbstverständlich auch. Der Vergleich zu Kurosawas "Die Sieben Samurai" ist ein alter Hut, ich ziehe ihn an dieser Stelle aus einem Grund aber auch noch einmal, weil er nämlich für mich keine Bedeutung hat. Für mich ist "Die Glorreichen Sieben" der bessere Film. Ich kann nicht erkennen, wo der Erstfilm um die gleiche Grundgeschichte besser sein soll. Aber ich stehe nun mal auf Western und daher hatte der andere vermutlich nie eine echte Chance. Hier ist die wohl glorreichste Besetzung der Filmgeschichte gelungen. Auch "Gesprengte Ketten" kommt da drei Jahre später nur noch halbwegs ran. Das war sogar zum Teil ein Verdienst der Darsteller selbst. McQueen war zum Beispiel so scharf auf die Teilnahme, dass er sich aus dem Engagement bei einer Fernsehserie heraustrickste. Zwar bekam die gewünschte Rolle in der Zwischenzeit Horst Buchholz, aber McQueen war immerhin dabei. Das Interesse und der Spaß, den die Mitwirkenden an diesem Film hatten, ist deutlich sichtbar. Der Ton ist für das Alter der Aufnahme mehr als erfreulich, das Bild könnte einen Tick schärfer oder kontrastreicher sein, ist aber ebenfalls völlig in Ordnung und volles, kodiertes Breitwandformat. Vom Kauf der Box habe ich abgesehen, da bestenfalls noch "Die Rückkehr..." halbwegs ansehbar ist, aber auch schon mit dem Urfilm (bewußt nicht ersten Teil) wenig zu tun hat, ganz besonders was die Besetzung angeht. Wer nicht unbedingt in Yul Brynner verliebt ist, braucht noch nicht mal die sogenannte Fortsetzung bzw kann getrost diese Einzel DVD kaufen. Das Zusatzmaterial ist völlig in Ordnung, besonders in Anbetracht der inzwischen vergangenen Zeit. Diese DVD macht rundum Spaß, daher volle Wertung. |
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Wie klaut man eine Million?
DVD von Twentieth Century Fox Home Entert. |
2 Kundenrezensionen:Vergnügen pur mit bezaubernder Audrey 5 von 5 Punkten"Wie klaut man eine Million?" ist eine fröhlich-bunte Caper-Komödie aus den 60ern und - wenn auch kein Meisterwerk - von Anfang bis Ende vergnügliche Unterhaltung mit ein paar echten Brüllern. Die wunderbare Audrey Hepburn und Peter O'Toole harmonieren perfekt und bilden ein äußerst komisches Einbrecher-Paar wider Willen, das einen Kunstschatz aus einem streng bewachten Museum stehlen muss (eine Fälschung Hepburns Vaters, die verschwinden muss, bevor sie geprüft wird), um die Familienehre zu retten. Meine Lieblings-Pointe: O'Toole zu Hepburn, die sich als Putzfrau verkleiden muss und mit Eimer und Lappen dasteht: "Lassen Sie das bloß nicht Givenchy sehen." Herrlich. Überhaupt ist der Einbruch so originell erdacht, dass er sogar heutige Filme wie "Ocean's Eleven" ziemlich alt aussehen lässt, denn hier funktionieren Komik und Spannung auf gleicher Ebene und stehen nicht nebeneinander. Die DVD bietet den Film in ganzer Widescreen-Pracht und den Originalton, was bei Audrey Hepburn immer ein Genuss ist. Na endlich! 5 von 5 PunktenDas wurde ja auch höchste Zeit: lange war dieser spritzige Klassiker mit Audrey Hepburn, Peter O'Toole und Edward G. Robinson in den Hauptrollen nur als VHS erhältlich - und zwar schändlich misshandelt. Das ursprüngliche Breitwandformat wurde brutal auf 4:3 zurechtgestutzt, so dass nur etwa die Hälfte an Bildinformation übrigblieb! Bei der nun vorliegenden DVD wird der Film endlich korrekt in 2.35:1 wiedergegeben, und zwar in einer für das Alter (1966) umwerfenden Qualität. Verschiedene Tonspuren neben der Original- und der deutschen Fassung sind auch vorhanden, da kann man das Fehlen von nennenswerten Extras fast schon verschmerzen. |
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Wer ist Mr. Cutty?
DVD von Universal Studios |
ProduktbeschreibungUniversal Wer ist Mr. Cutty?, USK/FSK: 6+ VÃ-Datum: 27.08.03 5 Kundenrezensionen:Ayres Investments ... exklusiv in der Exklusivität 5 von 5 PunktenVom mysteriösen Finanzmagnaten zur anerkannten Finanzmagnatin: Ein geniales Gefühl für die Regeln der Finanzwelt und ihrer Träger, eine fiktive Identität und eine unscheinbare aber talentierte Vertraute steuern eine unberechenbare und von ihren Widersachern total unterschätzte und wiederholt übergangene, brillante Finanzexpertin in dieser herrlichen und köstlichen Komödie letztendlich zum gekrönten Erfolg. Humor, Satire, Ironie, List und Tücke garantieren, zusammen mit einer, in bester Laune agierende Whoopi in einer, auf sie optimal zugeschnittenen Hauptrolle sowie einer äußerst vergnüglich aufspielende Dianne Wiest als unauffällige Sally Dugan, dem Zuschauer eine sehenswerte, witzige und immer wieder anzusehende Komödie im winterlichen New York im Zeichen von Gleichberechtigung und Wirtschaftswunder und mit pointierten Seitenhieben auf die selbstherrliche Männerwelt, in der Laural Ayres nach erzwungenen, kleinen Umwegen ihre Frau steht. ...ein gelungener, zeitloser Unterhaltungsfilm zum Lachen und Wohlfühlen, vor allem, aber nicht nur für Frauen ;-)) Einfach Hammer Film ! 5 von 5 PunktenIch habe diesen Film im Fernsehen gesehen und kann sagen: Echt klasse Film. Ein Spaß für die ganze Familie. Eine nette Komödie mit Whoopy Charme! 4 von 5 PunktenDieser Film ist schon wie oft im Fernseh gelaufen, dennoch immer wieder nett anzuschauen! Whoopy spielt eine Frau, die mit einem Auge auf die nächste Sprosse der Karriereleiter schielt, doch als farbige und Frau hat sie schlechte Karten. So erfindet sie einen Geschäftsmann namens Cutty und gründet mit "Ihm" eine Firma! Alle Frauen liegen ihm zu Füssen und ihre Geschäftsideen kommen hervorragend an! Doch irgendwann fragen sich alle "Wer ist eigentlich Mr. Cutty?". Nette Komödie für einen veregneten So Nachmittag! Für Whoopy Goldberg Fans zu empfehlen, und für Leute die gerne Komödien schauen auch! Cool! 5 von 5 Punktendieses buch ist sehr lustig und unterhaltsam. das ist wohl auch der grund, weshalb es verfilmt wurde. dennoch empfehle ich allen, es zu lesen. alles was man sich dazu vorstellen muss ist, dass die hauptperson aussieht wie whoopi goldberg - schon ist man unterhaltet. das busch ist wie bereits gesagt witzig - es regt jedoch auch zum nachdenken an. für groß und klein - ein hit-tipp zum kaufen! Geniale Woopie! 5 von 5 PunktenDer Titel des Films läßt kaum erahnen, wieviel Spaß man dabei haben kann. Ich habe diesen Film mind. 10 mal gesehen und bin derzeit verzweifelt auf der Suche nach der DVD dazu, denn die Videokassette ist doch schon ziemlich verschlissen. Woopie spielt die Rolle des verkleideten Weißen einfach genial. Ihre typische, witzige Art paßt super zu dieser Rolle. Ich kann diesen Film einfach nur empfehlen. Schaut ihn Euch an und genießt eine herrliche Komodie, die mal wieder zeigt, daß auch Frauen was auf die Beine stellen können, egal welcher Hautfarbe. |
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![Produkt-Bild: Das war der wilde Westen [Blu-ray]](http://ecx.images-amazon.com/images/I/51x2dCzeU9L._SL160_.jpg)
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Das war der wilde Westen [Blu-ray]
Blu-ray von Warner Home |
ProduktbeschreibungWarner Das war der Wilde Westen (2 Discs), USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 10.10.08 5 Kundenrezensionen:Wahrlich großes Kino 4 von 5 PunktenMit diesem Film holt man sich wahrlich großes Kino nach Hause! Als neuer Blue-Ray-Nutzer, der wegen der nach wie vor überteuerten Blue-Rays erst jetzt in den Genuss gekommen ist, perfekte Bilder und perfekten Sound erleben zu können, bin ich total begeistert, sofern es die Bilder betrifft. Die Präzision der Anfangsszenen war atemberaubend. Man glaubt wirklich dabei zu sein, wenn Lou Rawlings mit den Indianern verhandelt. Was den 5.1-Sound angeht, bin ich ein wenig enttäuscht, weil die Möglichkeiten hier bei weitem nicht ausgeschöpft wurden. Zu dezent abgemischt wurden hier bedauerlicherweise Möglichkeiten verschenkt. Andersherum kann dies auch eine gute Entscheidung gewesen sein, wenn man sich manch andere misslungene Nachvertonung gerade bei älteren Filmen anhört. Für Freunde perfekter Bilder und des guten alten Westerns ist dieser Film auf BlueRay ein absolutes Muss! Ich werde ihn bei BlueRay-Skeptikern als Referenzfilm nutzen. Was dem Western-Fan jetzt noch fehlt, ist "40 Wagen westwärts" auf BlueRay! Eine verzichtbare Zeitreise 2 von 5 PunktenHallo Leute.... was sollen denn bitte schön 5 Sterne ? Eine Umsetzung eines CINERAMA-Fims, der 1962 filmtechnisch gesehen, das Mass der Dinge war, ist leider weder als "Letterbox" (Disk 1) noch als "Smilebox" (Disk 2) möglich und auch nicht gelungen. Das Ergebnis: es wird einem fast übel beim betrachten der verzerrten Bilder bei einer HD-Projektion auf einer 2m-Leinwand. Ein CINERAMA-Effekt kann nicht entstehen, zumal das Format mit 2,88:1 noch unter dem des WideScreen (CinemaSkope) liegt. Es bleibt die halbe Leinwand (Bildschirm) dunkel. Auch hilft kein noch so gut adaptiertes BluRay-Bild. Inhaltlich ist der Film und die Plotts eine Zeitgeistschmonzette der frühen sechziger. Alle damaligen männlichen US Top-Schauspieler tauchen in kurzen weitschweifigen Nebenrollen auf. Diese BD-Disk hat leider weder inhaltlich, noch schauspielerisch, noch bildtechnisch igendeinen unterhaltsamen oder gar anspruchvollen dokumentarischen Wert. Der Referenz-Western mit Top-Bildqualität 5 von 5 PunktenIch will mich kurz fassen, da die vorstehenden Rezensionen schon fast alles Wesentliche beinhalten. Der Film hat eine absolute Top-Bildqualität. Die Produktionsfirma wollte den Zusehern wohl nochmals vorführen, was wir an Qualitätsverlust durch die Aufgabe des Cinerama-Verfahrens im Kino verloren haben. Dieser Film wird für HD-Projektoren wohl zur Referenz-Disc werden, da sich das super scharfe Bild auf der Großbildwand großartig "schlagen" wird. Die beigefügte 2. Disc mit der gebogenen Smilebox-Version soll uns wohl verleiten, im Wohnzimmer eine gebogene Cinerama-Leinwand zu basteln. Diese Bildschärfe (früher im Kino) kann nur durch sehr gut bearbeitete 70mm-Produktionen (von denen es viel zu wenige gibt) oder durch gut transferierte IMAX-Filme erreicht werden. Ein Hommage an das Cinerama-Format ist auch die 90-Minuten Dokumentation, die auf der Hauptdisk beigefügt ist. Sie zeigt die Geschichte des Formats von 30er Jahren, durch den 2. Weltkrieg bis in die frühen 60er Jahre und enthält zahlreiche Ausschnitte aus anderen Cinerama-Produktionen. Die Bewertung des Filminhaltes fällt relativ leicht: Er ist die "Mutter aller US-Western" der 50er und 60er Jahre; bringt viele Stars dieser Zeit, auch in Nebenrollen ein; die Produzenten haben den Prototypen eines "guten" US-Westerns geschaffen, der in seiner Erzählgeschichte die Hauptentwicklungsschritte des US-Westens von 1830/40 bis 1880 zeigt. Die Film verzichtet auf extreme Gewaltdarstellungen und überzeugt durch monumentale Landschafts- und Naturaufnahmen. Wer diesen Film genossen hat, fängt an zu sparen für die eigene Reise durch diesen Wilden Westen, auf der er selbst diese Landschaften wiederfinden kann. Chapeau, Warner! 5 von 5 PunktenSo und nicht anders muß HD aussehen! Das Bild ist knackescharf - alleine die Panoramaaufnahmen sind schlichtweg der Hammer. Hier kann die Scheibe trotz des Alters des Films schon fast als Referenz durchgehen! Die vertikalen Streifen, die aufgrund von Cinerama früher immer zu sehen waren, wurden auf ein kaum erkennbares Minimum reduziert. Auch der Ton kann durchaus gefallen. Es ist für mich kaum nachvollziehbar, warum viele andere Veröffentlichungen von halbwegs aktuellen Streifen diese Bildqualität noch nicht einmal annähernd erreichen. Für jeden, der seinen Bekannten mal zeigen will, was HD so drauf hat, ist der Kauf der Blu-ray fast schon ein Muß!! Topqualität 5 von 5 PunktenTrotz erster Skepsis, ob ein so alter Film bei Bluray-Wiedergabe wirklich überzeugen kann, muß ich feststellen, dass hier eine nahezu unglaubliche Bildqualität erreicht wurde. Kontraste, Schärfe, Farben und Schwarzwert sind einfach überragend. Wer Western mag sollte hier zugreifen. Absolute Kaufempfehlung. Habe den Film vorher auf DVD gesehen und war enttäuscht, aber auf Bluray hat mich selbst ein so alter Film nochmals sehr beeindruckt. |
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The Good, the Bad and the Ugly - Zwei glorreiche HalunkenDVD von Süddeutsche Zeitung GmbHPreis bei Amazon: EUR 9,95, Angebote ab EUR 7,65 4 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Juni 2006 |
ProduktbeschreibungTHE GOOD, THE AND THE UGLY Aus der Amazon.de-RedaktionBevor sich Clint Eastwood einen Namen als Regisseur (Mitternacht im Garten von Gut und Böse, Absolute Power) machte oder er als Dirty Harry bekannt wurde, war er ein namenloser Fremder und doch eine Berühmtheit. 1964 stand er im staubigen Sonnenlicht des allerersten Italo-Westerns Für eine Handvoll Dollar, die Augen vom tief in die Stirn gedrückten Hut beschattet, den Zigarillo im verzogenen Mundwinkel und den Colt in der Faust, dem er meist das Sprechen überließ. Der "Mann ohne Namen" wurde zum neuen Star eines neuen Western-Typus, der brutaler und schmutziger war als die amerikanischen Pferdeopern. Der italienische Regisseur Sergio Leone (Spiel mir das Lied vom Tod, Es war einmal in Amerika) inszenierte auf Anhieb einen gigantischen Erfolg. Dies war einerseits seinem Hauptdarsteller zu verdanken, andererseits der Liebe zum historischen Detail und -- einem japanischen Vorbild. Die Handlung orientierte sich an Akira Kurosawas Yojimbo, der Geschichte eines herrenlosen Samurais, so wie sich schon Die glorreichen Sieben an Kurosawas Die sieben Samurai angelehnt hatte. Leone begann bereits in der Fortsetzung Für ein paar Dollar mehr die Western-Klischees zu ironisieren und schließt seine Dollar-Trilogie mit diesem Film furios ab. Es treffen der mysteriöse Fremde (Eastwood), der mexikanische Revolvermann (Eli Wallach, Die glorreichen Sieben, Die Tiefe) und der sadistische Verbrecher (Lee van Cleef, Der Mann der Liberty Valance erschoss, Zwölf Uhr mittags) aufeinander und versuchen sich gegenseitig auf der Suche nach einem verborgenen Schatz zu überlisten. Welche der drei Männer -- der italienische Originaltitel versieht sie mit den Namen "der Gute", "der Brutale" und "der Böse" -- am Schluss als Zwei glorreiche Halunken übrig bleiben, kann man sich an einer Handvoll Finger abzählen. --Alexander Röder 5 Kundenrezensionen:Innovativer Western, schlechte DVD Qualität ! 3 von 5 PunktenGegenüber dem klassischen US-Western der 50er Jahre wirkte Leones satirischer und zynischer Inszenierungsstil innovativ. Die illusionslosen, amoralischen Desperados des Films waren die zeitgemäßen Anti-Helden eines Jahrzehnts, in dem die traditionellen Werte in Frage gestellt wurden. Deshalb fanden auch die sogenannten 68er intellektuellen Zugang zu diesem Film. Klassische Western-Helden wie Gary Cooper, James Stewart, Henry Fonda oder John Wayne, die in der Regel auf der "richtigen" Seite des Gesetzes kämpften, wurden vom jungen Publikum eher als antiquiert wahrgenommen. Zudem ist der Film durch die Verstrickung der drei Hauptfiguren in den amerikanischen Sezessionskrieg von einer Anti-Kriegs-Aussage geprägt, was für dieses Genre sehr ungewöhnlich ist. Dieser von Sergio Leone geschickt eingesetzte Trick erzeugte bei dem Film für die sogenannte 68er Generation mit den späteren RAF-Ablegern einen gewissen Kultstatus. Innovativer Western(*****), schlechte DVD Qualität(*)! Meilenstein!!!!!!!!!! 5 von 5 Punkten"Zwei glorreiche Halunken" der sicher einer der besten Italo Western ist, hat es nun auch in die 20th Century Fox Steelbook Reihe geschaft. Auch hier handelt es sich nur um ein Repack der Special/Gold Edition und daher nur wirklich Interresant für wem der entweder die DVD noch nicht hat oder ein Steelbook Fan ist. Die Qualität des Filmes ist trotz des Alters einfach nur Großartig und perfekt man kann nicht meckern über diese DVD, da können sich andere Labels ein Scheibe von abschneiden. !! LEGENDÄR !! 5 von 5 PunktenDieser Klasse-Western nun endlich restauriert auf DVD! Gehört ohne Zweifel in die Rubrik "Die besten Filme aller Zeiten"! und gehört natürlich in die Sammlung! Bewertung DVD 5 Sterne > 1.DVD = Film / 2.DVD = reichlich Zusatzmaterial 4-5 Sterne > Bild-Qualität 4 Sterne > Aufmachung Cover und Info zum Film (leider ohne EA-Datum) 3 Sterne > Preis Bewertung Film 5 Sterne > Story 5 Sterne > Darsteller 5 Sterne > Soundtrack Ennio Morricone 5 Sterne > Regie Sergio Leone 5 Sterne > Original-Länge 5 Sterne > dt.Synchronisation Was Ennio Morricone damals für einen nach dem anderen Film für Soundtracks kreierte, das wird es wohl nie wieder geben! bester western aller zeiten! 5 von 5 Punktenkeine frage, es handelt sich hier um den besten western aller zeiten. der film ist elends-lang und... wen störts -niemanden! spannung, gags, geile musik, gute schauspieler, schöne optik -was will man mehr?! gut, eins zwei fehler gibts aber so alt wie der schinken nun mal ist... Godfather of Coolness 5 von 5 PunktenEinfach einer der besten Filme aller Zeiten und ein Clint Eastwood in höchstform. Auch wenn es die deutsche Synchronisationsstimme ist, die dem Charakter "The Good" noch mehr Coolness verleiht, ist die Rolle für Clint Eastwood nahezu perfekt. Ein Western Klassiker der seines Gleichen sucht. Eigentlich schade, dass dieses Genre auszusterben scheint. Meilensteine wie "Spiel mir das Lied vom Tod" oder die Dollar Trilogie gab es in den letzten Jahren nicht mehr und gehören somit der Vergangenheit an. Der einzige Western der positiv auffiel war Unforgiven, und auch der hat bereits 15 Jahre auf den Buckel. |
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Zwei glorreiche Halunken
DVD von MGM Home Entertainment GmbH (dt.) |
ProduktbeschreibungZwei glorreiche Halunken DV Aus der Amazon.de-RedaktionBevor sich Clint Eastwood einen Namen als Regisseur (Mitternacht im Garten von Gut und Böse, Absolute Power) machte oder er als Dirty Harry bekannt wurde, war er ein namenloser Fremder und doch eine Berühmtheit. 1964 stand er im staubigen Sonnenlicht des allerersten Italo-Westerns Für eine Handvoll Dollar, die Augen vom tief in die Stirn gedrückten Hut beschattet, den Zigarillo im verzogenen Mundwinkel und den Colt in der Faust, dem er meist das Sprechen überließ. Der "Mann ohne Namen" wurde zum neuen Star eines neuen Western-Typus, der brutaler und schmutziger war als die amerikanischen Pferdeopern. Der italienische Regisseur Sergio Leone (Spiel mir das Lied vom Tod, Es war einmal in Amerika) inszenierte auf Anhieb einen gigantischen Erfolg. Dies war einerseits seinem Hauptdarsteller zu verdanken, andererseits der Liebe zum historischen Detail und -- einem japanischen Vorbild. Die Handlung orientierte sich an Akira Kurosawas Yojimbo, der Geschichte eines herrenlosen Samurais, so wie sich schon Die glorreichen Sieben an Kurosawas Die sieben Samurai angelehnt hatte. Leone begann bereits in der Fortsetzung Für ein paar Dollar mehr die Western-Klischees zu ironisieren und schließt seine Dollar-Trilogie mit diesem Film furios ab. Es treffen der mysteriöse Fremde (Eastwood), der mexikanische Revolvermann (Eli Wallach, Die glorreichen Sieben, Die Tiefe) und der sadistische Verbrecher (Lee van Cleef, Der Mann der Liberty Valance erschoss, Zwölf Uhr mittags) aufeinander und versuchen sich gegenseitig auf der Suche nach einem verborgenen Schatz zu überlisten. Welche der drei Männer -- der italienische Originaltitel versieht sie mit den Namen "der Gute", "der Brutale" und "der Böse" -- am Schluss als Zwei glorreiche Halunken übrig bleiben, kann man sich an einer Handvoll Finger abzählen. --Alexander Röder 5 Kundenrezensionen:Innovativer Western, schlechte DVD Qualität ! 3 von 5 PunktenGegenüber dem klassischen US-Western der 50er Jahre wirkte Leones satirischer und zynischer Inszenierungsstil innovativ. Die illusionslosen, amoralischen Desperados des Films waren die zeitgemäßen Anti-Helden eines Jahrzehnts, in dem die traditionellen Werte in Frage gestellt wurden. Deshalb fanden auch die sogenannten 68er intellektuellen Zugang zu diesem Film. Klassische Western-Helden wie Gary Cooper, James Stewart, Henry Fonda oder John Wayne, die in der Regel auf der "richtigen" Seite des Gesetzes kämpften, wurden vom jungen Publikum eher als antiquiert wahrgenommen. Zudem ist der Film durch die Verstrickung der drei Hauptfiguren in den amerikanischen Sezessionskrieg von einer Anti-Kriegs-Aussage geprägt, was für dieses Genre sehr ungewöhnlich ist. Dieser von Sergio Leone geschickt eingesetzte Trick erzeugte bei dem Film für die sogenannte 68er Generation mit den späteren RAF-Ablegern einen gewissen Kultstatus. Innovativer Western(*****), schlechte DVD Qualität(*)! Meilenstein!!!!!!!!!! 5 von 5 Punkten"Zwei glorreiche Halunken" der sicher einer der besten Italo Western ist, hat es nun auch in die 20th Century Fox Steelbook Reihe geschaft. Auch hier handelt es sich nur um ein Repack der Special/Gold Edition und daher nur wirklich Interresant für wem der entweder die DVD noch nicht hat oder ein Steelbook Fan ist. Die Qualität des Filmes ist trotz des Alters einfach nur Großartig und perfekt man kann nicht meckern über diese DVD, da können sich andere Labels ein Scheibe von abschneiden. !! LEGENDÄR !! 5 von 5 PunktenDieser Klasse-Western nun endlich restauriert auf DVD! Gehört ohne Zweifel in die Rubrik "Die besten Filme aller Zeiten"! und gehört natürlich in die Sammlung! Bewertung DVD 5 Sterne > 1.DVD = Film / 2.DVD = reichlich Zusatzmaterial 4-5 Sterne > Bild-Qualität 4 Sterne > Aufmachung Cover und Info zum Film (leider ohne EA-Datum) 3 Sterne > Preis Bewertung Film 5 Sterne > Story 5 Sterne > Darsteller 5 Sterne > Soundtrack Ennio Morricone 5 Sterne > Regie Sergio Leone 5 Sterne > Original-Länge 5 Sterne > dt.Synchronisation Was Ennio Morricone damals für einen nach dem anderen Film für Soundtracks kreierte, das wird es wohl nie wieder geben! bester western aller zeiten! 5 von 5 Punktenkeine frage, es handelt sich hier um den besten western aller zeiten. der film ist elends-lang und... wen störts -niemanden! spannung, gags, geile musik, gute schauspieler, schöne optik -was will man mehr?! gut, eins zwei fehler gibts aber so alt wie der schinken nun mal ist... Godfather of Coolness 5 von 5 PunktenEinfach einer der besten Filme aller Zeiten und ein Clint Eastwood in höchstform. Auch wenn es die deutsche Synchronisationsstimme ist, die dem Charakter "The Good" noch mehr Coolness verleiht, ist die Rolle für Clint Eastwood nahezu perfekt. Ein Western Klassiker der seines Gleichen sucht. Eigentlich schade, dass dieses Genre auszusterben scheint. Meilensteine wie "Spiel mir das Lied vom Tod" oder die Dollar Trilogie gab es in den letzten Jahren nicht mehr und gehören somit der Vergangenheit an. Der einzige Western der positiv auffiel war Unforgiven, und auch der hat bereits 15 Jahre auf den Buckel. |
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Jeder Kopf hat seinen Preis
DVD von Paramount |
ProduktbeschreibungHollywood-Legende Steve McQueen zeigt sich in seinem letzten Film in einer seiner besten Rollen. Es ist die wahre Geschichte von Ralph "Papa" Thorson, einem modernen Kopfgeldjäger. Thorson riskiert täglich sein Leben, um Kautionsflüchtlinge wieder hinter Gitter zu bringen. Doch dann wird er selbst zum Gejagten - ein psychopathischer Killer will sich an ihm rächen. McQueen besticht durch eine eindrucksvolle Performance. Vielschichtig, cool und charismatisch. Der Hauptdarsteller und die fesselnde Handlung machen "Jeder Kopf hat seinen Preis" zu einem absoluten Action-Klassiker! 5 Kundenrezensionen:McQueen einmal anders 4 von 5 PunktenMcQueen der Actionheld der 60/70er Jahre hier einmal etwas anders als in den früheren Filmen.Durch seine Lungenkrebserkrankung nicht mehr richtig fit macht er hieraus ein Filmelement.Der Held kommt schnell aus der Puste!!!wie McQueen beim Dreh auch. Insgesamt routiniert gedrehter Film, es gibt aber deutl. bessere.Das McQueen von jemandem gejagt wird kommt nun so gar nicht rüber, nur der dramatische Schluß wurde hierdurch möglich. Warum ich trotzdem 4 Sterne vergebe liegt an der selbstironischen Spielweise von McQueen. Wie in seinem richtigen Leben hält er nichts von Schwangerschaftskursen etc. und spielt dies in meinen Augen perfekt. Der auch recht erfolgreiche Rennfahrer kann in diesem Film nicht mal vernünfig einparken, welches man direkt dutzendmale miterleben darf. Diese Ironie macht seinen letzten Film sehens- und liebenswert, nicht die Handlung. Sehenswert ? ... Ja ! 5 von 5 Punkten- Ein insgesamt ruhiger und abgerundeter Film mit einer Prise Humor und wohldosierten Actionelementen, die selbst in spannenden Momenten dank Verzicht auf die übliche Actionmusik und ohne übertriebene Effekthascherei wie aus dem Leben gegriffen erscheinen. Saubere Bildpropotionen mit übersichtlichen Weitwinkeleinstellungen im 16:9 Originalformat und ein souveräner Steve McQueen in seiner letzten Rolle, der fast nie die Szenerie verläßt, lassen den nicht ohne Ironie vorbeilaufenden Bilderbogen von Alltagsgeschichten eines Kopfgeldjägers mit sympathischen Schwächen ohne Aufregung miterleben. Wenn man sich auf das Erzähltempo einstellt kann man einen Steve McQueen in sparsamer Könnerschaft in einem guten und sehr professionell inszenierten Film mit versöhnlichem Ende genießen. Häufig unterbewertet... 5 von 5 Punkten...wird der letzte Film von Steve McQueen. Dabei ist "The Hunter" gerade wegen seines lakonischen Humors und seines gebremsten Erzähltempos meines Erachtens äußerst sehenswert. Viele Filme die wesentlich später gedreht wurden und andere Stars berühmt machten, bedienten sich häufig am Stil dieses oft so ungerechtfertigt herunter geschriebenen Spätwerks des Erfinders der Coolness. Natürlich sind Filme wie Bullitt oder Getaway absolute Meisterwerke, die zu den 20 besten Cop-/Gangsterfilmen aller Zeiten gehören, aber zu meinen bleibenden Eindrücken von Steve McQueen wird auch immer die Darstellung des Ralph "Papa" Thorson (der übrigens den Barkeeper spielt) in diesem ausgezeichneten Film gehören. Fazit: Für mich ein wesentlich besserer McQueen-Film als das vielgelobte Flammende Inferno welches nur einer von vielen Hollywood Blockbustern ist. Es war ein McQueen ... 1 von 5 PunktenMit Abstand der schlechteste Film, den ich von McQueen kenne. Eine sinnlose Aneinanderreihung langatmiger Dialoge und Pseudostunts in zwei vermeintlichen "Handlungssträngen": er jagt (da war selbst Colt Severs mit Abstand besser ...) und wird gejagt (von einem Psychopathen). Aber gerade zum Gejagtwerden muss sich keiner Sorgen machen, denn das blitzt nur für Millisekunden im 15-min-Takt durch (der Film hat rd. 93 min.) und klärt sich dann in weniger als 2 min. Empfehlenswert ist der Trailer des Films, denn der fasst wirklich alles zusammen, was es später zu sehen geben wird - und hat im Vergleich zum Film den Vorteil, dass er nur 5 min dauert. Warum dann 1 Punkt? 1. weniger ging nicht 2. Es war ein McQueen. ... es gibt bessere Filme von Steve McQueen 3 von 5 PunktenEigentlich mag ich die Filme von Steve McQueen,daher habe ich mir auch diesen Film - der bisher noch unbekannt war für mich - besorgt. Fazit: Ein sehr langatmiger, ja fast langweiliger Film mit wenigen wirklich guten Szenen. Die drei Sterne gibt es für diese paar Szenen, die Aufmachung und die Qualität des Bildmaterials. |
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Zwei glorreiche Halunken (Gold Edition, 2 DVDs)
DVD von MGM |
Aus der Amazon.de-RedaktionBevor sich Clint Eastwood einen Namen als Regisseur (Mitternacht im Garten von Gut und Böse, Absolute Power) machte oder er als Dirty Harry bekannt wurde, war er ein namenloser Fremder und doch eine Berühmtheit. 1964 stand er im staubigen Sonnenlicht des allerersten Italo-Westerns Für eine Handvoll Dollar, die Augen vom tief in die Stirn gedrückten Hut beschattet, den Zigarillo im verzogenen Mundwinkel und den Colt in der Faust, dem er meist das Sprechen überließ. Der "Mann ohne Namen" wurde zum neuen Star eines neuen Western-Typus, der brutaler und schmutziger war als die amerikanischen Pferdeopern. Der italienische Regisseur Sergio Leone (Spiel mir das Lied vom Tod, Es war einmal in Amerika) inszenierte auf Anhieb einen gigantischen Erfolg. Dies war einerseits seinem Hauptdarsteller zu verdanken, andererseits der Liebe zum historischen Detail und -- einem japanischen Vorbild. Die Handlung orientierte sich an Akira Kurosawas Yojimbo, der Geschichte eines herrenlosen Samurais, so wie sich schon Die glorreichen Sieben an Kurosawas Die sieben Samurai angelehnt hatte. Leone begann bereits in der Fortsetzung Für ein paar Dollar mehr die Western-Klischees zu ironisieren und schließt seine Dollar-Trilogie mit diesem Film furios ab. Es treffen der mysteriöse Fremde (Eastwood), der mexikanische Revolvermann (Eli Wallach, Die glorreichen Sieben, Die Tiefe) und der sadistische Verbrecher (Lee van Cleef, Der Mann der Liberty Valance erschoss, Zwölf Uhr mittags) aufeinander und versuchen sich gegenseitig auf der Suche nach einem verborgenen Schatz zu überlisten. Welche der drei Männer -- der italienische Originaltitel versieht sie mit den Namen "der Gute", "der Brutale" und "der Böse" -- am Schluss als Zwei glorreiche Halunken übrig bleiben, kann man sich an einer Handvoll Finger abzählen. --Alexander Röder 5 Kundenrezensionen:Innovativer Western, schlechte DVD Qualität ! 3 von 5 PunktenGegenüber dem klassischen US-Western der 50er Jahre wirkte Leones satirischer und zynischer Inszenierungsstil innovativ. Die illusionslosen, amoralischen Desperados des Films waren die zeitgemäßen Anti-Helden eines Jahrzehnts, in dem die traditionellen Werte in Frage gestellt wurden. Deshalb fanden auch die sogenannten 68er intellektuellen Zugang zu diesem Film. Klassische Western-Helden wie Gary Cooper, James Stewart, Henry Fonda oder John Wayne, die in der Regel auf der "richtigen" Seite des Gesetzes kämpften, wurden vom jungen Publikum eher als antiquiert wahrgenommen. Zudem ist der Film durch die Verstrickung der drei Hauptfiguren in den amerikanischen Sezessionskrieg von einer Anti-Kriegs-Aussage geprägt, was für dieses Genre sehr ungewöhnlich ist. Dieser von Sergio Leone geschickt eingesetzte Trick erzeugte bei dem Film für die sogenannte 68er Generation mit den späteren RAF-Ablegern einen gewissen Kultstatus. Innovativer Western(*****), schlechte DVD Qualität(*)! Meilenstein!!!!!!!!!! 5 von 5 Punkten"Zwei glorreiche Halunken" der sicher einer der besten Italo Western ist, hat es nun auch in die 20th Century Fox Steelbook Reihe geschaft. Auch hier handelt es sich nur um ein Repack der Special/Gold Edition und daher nur wirklich Interresant für wem der entweder die DVD noch nicht hat oder ein Steelbook Fan ist. Die Qualität des Filmes ist trotz des Alters einfach nur Großartig und perfekt man kann nicht meckern über diese DVD, da können sich andere Labels ein Scheibe von abschneiden. !! LEGENDÄR !! 5 von 5 PunktenDieser Klasse-Western nun endlich restauriert auf DVD! Gehört ohne Zweifel in die Rubrik "Die besten Filme aller Zeiten"! und gehört natürlich in die Sammlung! Bewertung DVD 5 Sterne > 1.DVD = Film / 2.DVD = reichlich Zusatzmaterial 4-5 Sterne > Bild-Qualität 4 Sterne > Aufmachung Cover und Info zum Film (leider ohne EA-Datum) 3 Sterne > Preis Bewertung Film 5 Sterne > Story 5 Sterne > Darsteller 5 Sterne > Soundtrack Ennio Morricone 5 Sterne > Regie Sergio Leone 5 Sterne > Original-Länge 5 Sterne > dt.Synchronisation Was Ennio Morricone damals für einen nach dem anderen Film für Soundtracks kreierte, das wird es wohl nie wieder geben! bester western aller zeiten! 5 von 5 Punktenkeine frage, es handelt sich hier um den besten western aller zeiten. der film ist elends-lang und... wen störts -niemanden! spannung, gags, geile musik, gute schauspieler, schöne optik -was will man mehr?! gut, eins zwei fehler gibts aber so alt wie der schinken nun mal ist... Godfather of Coolness 5 von 5 PunktenEinfach einer der besten Filme aller Zeiten und ein Clint Eastwood in höchstform. Auch wenn es die deutsche Synchronisationsstimme ist, die dem Charakter "The Good" noch mehr Coolness verleiht, ist die Rolle für Clint Eastwood nahezu perfekt. Ein Western Klassiker der seines Gleichen sucht. Eigentlich schade, dass dieses Genre auszusterben scheint. Meilensteine wie "Spiel mir das Lied vom Tod" oder die Dollar Trilogie gab es in den letzten Jahren nicht mehr und gehören somit der Vergangenheit an. Der einzige Western der positiv auffiel war Unforgiven, und auch der hat bereits 15 Jahre auf den Buckel. |
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Der Superbulle jagt den Paten
DVD von SUNFILM |
ProduktbeschreibungSunfilm Der Superbulle jagt den Paten, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 25.07.08 Eine Kundenrezension:Die "Kastanie" ermittelt endlich auf DVD!! 5 von 5 PunktenToni Marroni (Org.Nico Giraldi) endlich auch bei uns! Freche Sprüche und immer ein schlagfertiges Argument gegen die Unterwelt! Das Bild ist, wenn man das Alter des Films betrachtet, gut digitalisiert worden. Die Synchro ist "Gott sei dank" die ursprüngliche. Für Italo-Fans und Nostalgiker ein Muss! Von FSK 16 (VHS) auf mittlerweile FSK 12 (DVD) heruntergestuft. Molto bene. |
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