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Produktbeschreibung

BLACK SYMPHONY

einzigartige Konzerterlebnis

5 von 5 Punkten
Ich besitze mittlerweile ca 50 Konzert DVDs und Blu-Rays aller möglichen Stilrichtungen. Eigentlich dachte ich, dass mich im Grunde in Sachen Konzert-DVD nichts mehr wirklich überraschen kann. Auch Rockstars mit Orchesterunterstützung sind ja nichts Neues mehr (z.b Meat Loaf in Melbourne, Metallica, Scorpions, ...) - alles schon mal gesehen - Denkste!
Was WT hier aufgezogen haben stellt die o.g. Konzerte locker in den Schatten. Die Komponente Band, Orchester und Chor wirken wie aus einem Guss. Die riesigen Leinwände und die Light-Show sind ebenfalls Extraklasse.
Dazu kommt ein wirklich sehr guter (HD-)Audio-Soundtrack.

Keine Kritikpunkte? Im Grunde nicht, allenfalls die Bildqualität gibt einen kleinen Anlass zur Kritik und ist für eine Blu-Ray Produktion ab und zu etwas unscharf geraten. Und mich persönlich stören auch die (glücklicherweise nur gelegentlich) verwendeten digitale Bild-Effekte. Das wirkt auf mich etwas amateurhaft, andere mögens vielleicht.

Alles in allem eine der für mich besten Konzert-BRs (und DVDs) überhaupt. Das Konzert ist ohne Längen von Vorne bis Hinten super gelungen. Auch das üppige Bonusmaterial ist interessant und enthält sogar ein weiteres "normales" Konzert (ohne Orchester).

Fünf dicke Sterne!!!

BluRay: ABDOLUT GEIL

5 von 5 Punkten
Leute, ich bin Blasmusiker, also eigentlich absolut nicht mein Genre. Aber diese Disc ist DER HAMMER. Überzeugt mich voll und ganz. Die Grätsche zwischen Metal, Orchestermusik und astreinem, teils klassisch anmutendem Gesang ist geglückt!

Bild in TOP-Qualität (echtes 16:9, kein letterbox, also auf dem HD-TV ein völlig bildschirmfüllendes Vergnügen).
Und was für mich das wichtigste ist: der Sound! Einfach nicht zu toppen. Kristallklar und perfekt abgemischt in 5.1. Sharon den Adel ist immer im Vordergrund, aber nie zu dominant. Druckvoller Bass, die Klavierparts, der Chor... alles einfach perfekt. Ein Genuss auf einer anständigen Surroundanlage. Das Metropole Orchestra ist bei den ersten Titeln zwar etwas im Hintergrund, das bessert sich aber zu einer enormen Klangfülle in der zweiten Hälfte der Titel. Die Gastauftritte von Keith Caputo und Anneke van Giersbergen sind ein exzellentes Feature, wohingegen der rauhe George Oosthoek meiner Meinung nach nichts neben der engelsgleichen Stimme von Sharon den Adel zu suchen hat.

Wer nur den Sound will - vielleicht wäre die DVD da ausreichend. Aber die Bühnenshow ist es wert, in HD gesehen zu werden.

Alles in allem: deutlich mehr als 5 Sterne wert! Preis ohne Frage gerechtfertigt.

Perfekt...

5 von 5 Punkten
Hier ist alles perfekt, Top Bild und geniale Tonqualität. Lediglich auf die einzelnen schwarz/weiß Sequenzen hätte ich persönlich verzichtet, aber das ist Geschmackssache. Eine der besten Konzert DVD Produktionen die ich kenne.

WT werden von Album zu Album ...

3 von 5 Punkten
... kommerzieller, gieriger, anti-individueller!
Was mit dem "Mother Earth"- Album weltweite Aufmerksamkeit erregte (zurecht!) wird mit den Nachfolgewerken immer mehr verwässert.
"Black Symphony" ist ein schlichtes Live-Album, mit Interpretationen von Songmaterial, das ich auf früheren Konzerten schon mit "mehr Herzblut" erlebt hatte.
Nachdem ihre große "Konkurrenz" Nightwish ja mit neuer (schlechter) Sängerin einen Griff ins Klo getan hat, hab ich den Eindruck, WT will nun gerade mit Gewalt den Status "Nr.1 im Gothic-Metal" erzwingen.
Black Symphony kann man hören, ist aber mehr ein zwanghaftes Werbeprodukt, denn eine von Musikerherzen kommende Veröffentlichung.
Selbst ihr erster "Welthit" Mother Earth, klingt darauf eher wie Hintergrundberieselungsmusik in einem Supermarkt!
Mit Wohlwollen 3 Sterne, gefühlt maximal zwei.

Super live-DVD

5 von 5 Punkten
Super live DVD. Das Ochester und Within Tempatation bietet mit dieser Ausgabe eine sehr gelungene Vorstellung. Es ist für jeden Geschmack etwas dabei: neue, ruhige und auch fetzige aber auch schöne alte Titel. Sehr gelungen.

Produktbeschreibung

YOUR FUNERAL MY TRIAL

Es brodelt unter der Oberfläche

5 von 5 Punkten
Ruhig und beschaulich scheint dieses Album von Nick Cave und seinen Bad Seeds zu sein. Und ganz und gar untypisch.

Aber gerade diese ruhig gesungenen Texte, die alles andere als dahinplätschern und die mit der typisch-einprägsamen, faszinierenden Stimme Nick Caves gesungen werden, jagen einem einen Schauer nach dem anderen über den Rücken.

Das Album kann einen absolut in den Bann schlagen: faszinierend, dunkel, schön.

Fazit: Für Nick Cave Fans ohnehin ein Muss! Für jene, die ihn noch nicht kennen, vielleicht doch lieber ein anderes Album von ihm zuerst probieren.

Your Funeral....My Trial

5 von 5 Punkten
Dieses Album ist vielleich rein äußerlich ruhig, aber unter der Oberfläche ist es die reinste Achterbahn! Die Songs sind wie immer mit solch einer Atmosphäre versehen, wie es nur Nick Cave vermag.
Die Songs bauen sich manisch vor dir auf, sind im Vergleich zum späteren Cave noch recht lärmig und sperrig, das steht der Platte aber ausgezeichnet!
Bestes Beispiel ist hier vielleicht das Lied Hard On For Love, das durch seine ständigen Wiederholungen fast schon wie ein Mantra wirkt und dann aprpt endet! Es gibt auch einige wenige ruhige Songs wie Your Funeral... oder Sad Waters welche ebenso äußerst höhrenswert sind. Mir persönlich gefällt der gediegenere Nick Cave ab Let Love In etwas besser, aber für den weltoffenen Musikhörer hält jedes Album von Nick etwas bereit, und so auch dieses hier!

Hard on for love

5 von 5 Punkten
Also, wenn ihr mich fragt, ist 'Your Funeral ... My Trial' ein ziemlich ruhiges Album von Nick und seinen Bad Seeds, bis auf die Tracks 'Jacks Shadow', 'Hard On For Love' und vielleicht 'Scum'. Das insgesamt mit 9 Titeln bestückte Album, ist das dritte oder vierte von den Bad Seeds. Songs, wie 'Your Funeral ... My Trial', 'Stranger Than Kindness' oder gar 'Sad Waters', haben sehr bedeutende, poetische Texte, die man immer wieder gerne mitverfolgt. Für Nick Cave Freaks, die unseren dunklen Freund schon seit 'From Her To Eternity' (oder früher) kennen, sicherlich eine nette Entdeckung. Für Menschen, denen Nick noch nicht bekannt ist, eine Platte, die vielleicht einen etwas falschen Eindruck hinterlassen KÖNNTE. Vielleicht. Aber von mir aus: Very nice record. You can believe me, it's worth buying!

einzigartige Konzerterlebnis

5 von 5 Punkten
Ich besitze mittlerweile ca 50 Konzert DVDs und Blu-Rays aller möglichen Stilrichtungen. Eigentlich dachte ich, dass mich im Grunde in Sachen Konzert-DVD nichts mehr wirklich überraschen kann. Auch Rockstars mit Orchesterunterstützung sind ja nichts Neues mehr (z.b Meat Loaf in Melbourne, Metallica, Scorpions, ...) - alles schon mal gesehen - Denkste!
Was WT hier aufgezogen haben stellt die o.g. Konzerte locker in den Schatten. Die Komponente Band, Orchester und Chor wirken wie aus einem Guss. Die riesigen Leinwände und die Light-Show sind ebenfalls Extraklasse.
Dazu kommt ein wirklich sehr guter (HD-)Audio-Soundtrack.

Keine Kritikpunkte? Im Grunde nicht, allenfalls die Bildqualität gibt einen kleinen Anlass zur Kritik und ist für eine Blu-Ray Produktion ab und zu etwas unscharf geraten. Und mich persönlich stören auch die (glücklicherweise nur gelegentlich) verwendeten digitale Bild-Effekte. Das wirkt auf mich etwas amateurhaft, andere mögens vielleicht.

Alles in allem eine der für mich besten Konzert-BRs (und DVDs) überhaupt. Das Konzert ist ohne Längen von Vorne bis Hinten super gelungen. Auch das üppige Bonusmaterial ist interessant und enthält sogar ein weiteres "normales" Konzert (ohne Orchester).

Fünf dicke Sterne!!!

BluRay: ABDOLUT GEIL

5 von 5 Punkten
Leute, ich bin Blasmusiker, also eigentlich absolut nicht mein Genre. Aber diese Disc ist DER HAMMER. Überzeugt mich voll und ganz. Die Grätsche zwischen Metal, Orchestermusik und astreinem, teils klassisch anmutendem Gesang ist geglückt!

Bild in TOP-Qualität (echtes 16:9, kein letterbox, also auf dem HD-TV ein völlig bildschirmfüllendes Vergnügen).
Und was für mich das wichtigste ist: der Sound! Einfach nicht zu toppen. Kristallklar und perfekt abgemischt in 5.1. Sharon den Adel ist immer im Vordergrund, aber nie zu dominant. Druckvoller Bass, die Klavierparts, der Chor... alles einfach perfekt. Ein Genuss auf einer anständigen Surroundanlage. Das Metropole Orchestra ist bei den ersten Titeln zwar etwas im Hintergrund, das bessert sich aber zu einer enormen Klangfülle in der zweiten Hälfte der Titel. Die Gastauftritte von Keith Caputo und Anneke van Giersbergen sind ein exzellentes Feature, wohingegen der rauhe George Oosthoek meiner Meinung nach nichts neben der engelsgleichen Stimme von Sharon den Adel zu suchen hat.

Wer nur den Sound will - vielleicht wäre die DVD da ausreichend. Aber die Bühnenshow ist es wert, in HD gesehen zu werden.

Alles in allem: deutlich mehr als 5 Sterne wert! Preis ohne Frage gerechtfertigt.

Perfekt...

5 von 5 Punkten
Hier ist alles perfekt, Top Bild und geniale Tonqualität. Lediglich auf die einzelnen schwarz/weiß Sequenzen hätte ich persönlich verzichtet, aber das ist Geschmackssache. Eine der besten Konzert DVD Produktionen die ich kenne.

WT werden von Album zu Album ...

3 von 5 Punkten
... kommerzieller, gieriger, anti-individueller!
Was mit dem "Mother Earth"- Album weltweite Aufmerksamkeit erregte (zurecht!) wird mit den Nachfolgewerken immer mehr verwässert.
"Black Symphony" ist ein schlichtes Live-Album, mit Interpretationen von Songmaterial, das ich auf früheren Konzerten schon mit "mehr Herzblut" erlebt hatte.
Nachdem ihre große "Konkurrenz" Nightwish ja mit neuer (schlechter) Sängerin einen Griff ins Klo getan hat, hab ich den Eindruck, WT will nun gerade mit Gewalt den Status "Nr.1 im Gothic-Metal" erzwingen.
Black Symphony kann man hören, ist aber mehr ein zwanghaftes Werbeprodukt, denn eine von Musikerherzen kommende Veröffentlichung.
Selbst ihr erster "Welthit" Mother Earth, klingt darauf eher wie Hintergrundberieselungsmusik in einem Supermarkt!
Mit Wohlwollen 3 Sterne, gefühlt maximal zwei.

Super live-DVD

5 von 5 Punkten
Super live DVD. Das Ochester und Within Tempatation bietet mit dieser Ausgabe eine sehr gelungene Vorstellung. Es ist für jeden Geschmack etwas dabei: neue, ruhige und auch fetzige aber auch schöne alte Titel. Sehr gelungen.

Produktbeschreibung

Rammstein - Vlkerball 3 DVDs

Rammstein wie sie leiben und leben...

5 von 5 Punkten
...und Völkerball spielen. Und dies gleich in vier verschiedenen Ländern: Frankreich, England, Japan und Russland ! Richtig komplett ist nur das Konzert in Frankreich, welches alleine schon durch die Optik eines riesigen Stadions voll und ganz überzeugt. Diese Optick passt vielleicht noch am Besten zu dem Song "Reise, Reise", ein erstes Highlight der Platte und das schon gleich zu Beginn. Na das kann ja heiter werden...
Wird es auch ! So wird z.B. bei "Feuer frei!" nebenbei Feuer gespuckt, was das Zeug hält, bei "Sonne" steht die ganze Bühne in Flammen,bei "Mein Teil" wird der Keyborder Flake Lorenz gekocht, bei "Du hast" schießt der Sänger Till Lindemann Leuchtracketen in die Luft und bei "Amerika" gibt es ein Konfettie - Feuerwerk. Auf der Bonus DVD gibt es noch ein sehr langes, schönes und informatives Interview zu dem Auftritt und zum "Reise, Reise" Album der Band. Und als wäre all das noch nicht genug gibt es das ganze Konzert noch als CD zum anhören, was aber ohne die Schow leider nur halb so viel Spaß macht, aber es macht Spaß ! Und wie das Spaß macht !
Allerdings gefiel mir der Auftritt von der "Live aus Berlin" DVD ein bisschen besser, aber alleine schon die Verpackung dieser DVD hat 5 Sterne mehr als verdient.

Anspieltips:
1. Mein Teil
2. Amerika
3. Feuer frei !
4. Ohne dich
5. Sonne

Die besten Rammstein CD's:

1. Mutter (2001)(*****)
2. Herzeleid (1995)(*****)
3. Völkerball (2005)(*****)
4. Reise, Reise (2004)(*****)
5. Sehnsucht (1998)(****)
6. Rosenrot(2005)(***)
7. Live aus Berlin (CD - Version)(1999)(***)

Bonus?

3 von 5 Punkten
Ohne Frage, eine der besten und beeindruckendsten Live-DVDs, die ich je gesehen habe. Ein wirklich großartiges Konzerterlebnis wird präsentiert, was eine Stimmung nach Hause in Wohnzimmer transportiert, wie es die wenigsten schaffen, selbst wenn das eigentliche Konzert toll war. Selbst wenn mal hier und da ein Ton nicht getroffen wird, die Ausstrahlung und Präsens von Lindemann, sowie die Energie der ganzen Show ist wirklich atemberaubend. Rammstein sind Profis, das merkt man spätestens hier. Die Bühenshow ist detailliert inszeniert und koreographiert. Und genau hier setzt auch einer meiner Kritikpunkte an. Jede Mimik, jedes so vermeintliche Spiel mit dem Publikum von Lindemann sind keine spontanen Eingebungen, weil er da grad Lust drauf hat, sondern wiederholen sich Abend für Abend, was man an den Aufnahmen aus den anderen Ländern auf der DVD gut sehen kann. Da kann man im Nachhinein als Besucher schon das Gefühl bekommen, doch nicht so etwas einmaliges erlebt zu haben, wie man vielleicht zuvor dachte. Denn oft sind es ja wirklich die spontanen Kleinigkeiten auf der Bühne, von denen ein endgültig einmaliges Konzert lebt. Diese sucht man bei Rammstein vergebens. Und doch: es macht Lust, die Jungs mal (wieder) live zu erleben.
Die Bonus DVD lohnt sich aus meiner Sicht nicht und ist hier maßgeblich für die schlechte Bewertung von drei Sternen verantwortlich. Man hätte sich diese Variante entweder sparen können oder eben etwas bemühter machen müssen. So hat man eine knappe halbe Stunde über die Produktion von Reise reise und eine knappe Stunde Tourbericht. Da hätte mehr drauf gepasst, keine Frage. Und auch drauf gemusst! Die beiden Hauptfiguren Rammsteins, Till Lindemann und Flake Lorenz, geben sich in beiden Filmen so offensichtlich bocklos auf die Dokumentation, dass man die Lust am Zuschauen verliert. Beide kommen zudem extrem unhumorig rüber. Sie machen im Grunde in jedem ihrer Sätze klar, was ihr Job doch für eine furchtbare Last ist und wie froh sie sind, wenn sie ihn mal wieder hinter sich haben. Flake antwortet auf manche Fragen der Dokumentare so wirklich blöde (pardon!), dass man ihn schütteln möchte. Klar ist so eine Welttournee mit Sicherheit anstrengend! Aber wenn man als Besucher oder Fan hinterher von den Köpfen der Band hört, dass ihnen das alles wirklich so gar keinen Spass bereitet, sondern eben 'nur' Arbeit, ist man doch enttäuscht. Denn sie haben sich diesen Job nun mal ausgesucht und wir bezahlen gutes Geld für ihre Produkte, da müssen sie dann zwar immer noch nicht zwingend Spass an ihrer Arbeit haben, könnten aber wenigstens anständige Produkte abliefern. Ist man ja an sich auch von ihnen gewohnt, wahrscheinlich fällt auch deshalb diese Dokumentations-DVD so sauer auf. Kaum Aufnahmen backstage, kaum kleine Anekdoten aus dem Tourtagebuch, sondern wirklich nur Sinieren im bockigen Tonfall über die harte Arbeit, an der man ja nun echt keinen Spass mehr hat, sondern es eben Pflicht ist...das macht die Jungs leider nicht grade sympathischer...
Also: wenn man eine super Live-DVD haben will, dann kaufen! Aber man kann gerne und problemlos auf die günstigere Variante ohne Bonus-DVD zurückgreifen, denn dann bleibt einem auch erspart, die Einstellung der Band in Frage zu ziehen;-)

Die größte DVD unter der Sonne !

5 von 5 Punkten
RAMMSTEIN sind von einem anderen Stern - gigantisch ! Jeden Cent wert!!!!! Die beste Show aller Zeiten !

Gesangsstunden

3 von 5 Punkten
Also dass die Show und der Sound von Rammstein unschlagbar sind ist wahr. Allerdings kann der Sänger live einfach nicht singen. Punkt.

Mehr Schein als Sein...

3 von 5 Punkten
Die Band Rammstein hat in den letzten Jahren auf Hunderten von Konzerten im In- und Ausland immer wieder bewiesen, dass sie Menschenmassen einzig und allein mit ihrer grandiosen Bühnenshow und den mir nicht immer eingängigen Liedmelodien begeistern und mitreißen kann. Diese Fähigkeit wird auch beim neuen Live-Album unter Beweis gestellt, dessen Produktion wohl die gesamte Stromerzeugungsmenge mehrerer deutscher Kohle- und Atomkraftwerke benötigte. Und auch wenn die CD mit DVD relativ preisgünstig angeboten werden, so erschließt sich mir immer noch nicht deren Notwendigkeit. So hat meines Erachtens der echte Fan sowieso schon sämtliche Lieder der Band und kauft sich die CD nur aus Verbundenheit zu seiner Band, während der unbe(f)leckte Jungkonsument sich besser an die Studioalben halten sollte.
Mein Fazit: Ist ganz nett, muss aber nicht sein. Mal lieber mit dem gesparten Geld mit der Freundin essen gehen, CDs von jungen alternativen Bands kaufen oder in Deutsche Bahn Aktien anlegen:-)

Aus der Amazon.de-Redaktion

Nach ihren beiden Erfolgsalben Oceanborn und Wishmaster sind Nightwish glücklicherweise nicht auf Nummer sicher gegangen und haben mit Century Child ein ähnlich gestricktes Werk veröffentlicht, sondern haben Mut zum Risiko bewiesen. So kommt die aktuelle CD der Finnen eine ganze Ecke knackiger und vielschichtiger daher und klingt streckenweise auch recht melancholisch und düster. Die Stimme von Frontfrau Tarja Turunen steht nicht mehr so sehr im Vordergrund wie noch in der Vergangenheit und ordnet sich mehr den Kompositionen unter, was den insgesamt zehn Stücken deutlich besser zu Gesicht steht.
Auch die Entscheidung den neuen Bassisten Marco Hietala verstärkt als gesanglichen Gegenpart von Tarja zu integrieren tut den Titeln hörbar gut und sorgt für reichlich Spannung. Die grandiose Umsetzung des Musical-Klassikers "The Phantom Of The Opera" von Andrew Lloyd Webber, wo sich die beiden ein gelungenes Duett liefern, bestätigt diesen Eindruck. Aber natürlich kommen auch die eingefleischten Nightwish-Fans bei Century Child voll und ganz auf ihre Kosten, denn grundsätzlich ist das Quintett natürlich seiner musikalischen Linie treu geblieben, hat diese durch die angesprochenen Veränderungen lediglich etwas verfeinert und perfektioniert. Ein wirklich großes und beeindruckendes Album! --Armin Schäfer

Produktbeschreibung

CENTURY CHILD

Nightwish haben eine schwere Aufgabe passabel gelöst.

3 von 5 Punkten
Natürlich war es für diese Band schwierig, nach dem grandiosen Vorgängeralbum Wishmaster" einen passablen oder gleichwertigen Nachfolger zu veröffentlichen. Gleichwertig ist das Album für mich nicht, aber passabel kann man es nennen. Die Platte fängt mit einer männlichen Erzählstimme an, dessen Text auf den letzten Track des Albums verweist. Schon bei diesem Track merkt man, dass vom pompösen Orgelsound des Vorgängers nichts verloren gegangen ist. Der zweite Song End of all hope" kann sich locker auf die gleiche Stufe wie Wishmaster" und Wanderlust" stellen. Beim folgenden Dead to the world" passt dann endlich der abwechselnde Gesang von Bassist Marco Hietala und Sängerin Tarja Turunen, wobei dadurch und durch die Gitarrenarbeit von Emppu Vuorinen ein kleiner Glameinschlag das Lied aufbessert. Der monsterartige Gesang beim gruseligen Slaying the dreamer" wirkt allerdings zu aufgesetzt. Nicht nur die traurig-schöne Gesangsstimme, sondern auch der Querflöteneinsatz bei Forever yours" lassen Vergleiche zu Enya aufkommen, womit der Song zu sehr in die Popschiene abrutscht. Der poppige groovige Basslauf bei Feel for you" kommt da schon besser rüber, ebenfalls die tiefere Stimme von Tarja, die erst auf eine andere Sängerin schließen lassen könnte. Der Song The phantom of the opera" ist zwar bestimmt der meistgecoverte Musicalsong, insbesondere vorzugsweise von Metalbands, die hier vorhandene Version ist aber die beste, da sie auch den härtesten Covergegner überzeugen muss. Die gleiche Thematik, allerdings mit eigenem Text, folgt dann im zehnminütigen Abschlusstrack Beauty of the beast", der mich allerdings nicht ganz überzeugen kann. Mir erscheint er etwas zu lang und sollte besser abrupt enden. Abrupt ende ich hier auch mit meinem Review: Nightwish haben eine schwere Aufgabe passabel gelöst.

Einfach super!

5 von 5 Punkten
Im Sommer 2002 ging das Gerücht um, Nightwish würde sich auflösen.
Aber die Band wollte nur etwas kürzer treten. Doch nicht für lange, denn "Century Child" sollte auf den Markt kommen. Was für ein Glück.
Diese Scheibe fällt deutlich rockiger aus als "Wishmaster".

Die ersten beiden Songs "Bless the Child" und "End of All Hope" sind kraftvoll und verspielt. Sie gehören zu den stärksten Songs überhaupt. Der neue Bassist und Sänger Marko Hietala hat sicherlich auch sein Anteil daran. Bei "Dead to the World" teilen sich Tarja und Marko den Gesang, und insgesamt geht der Song schon in Richtung Speetmetal!
Melodisch und rockig geht "Ever Dream" so sehr ins Ohr, dass es eine wahre Freude ist. Eine sehr schöne Ballade, "Forever Yours", sorgt für Abwechselung. Mit Chorgesang wird "Ocean Soul" eingeleitet dass dann ins rockige übergeht. "Phantom of the Opera" ist zwar interessant, hinkt aber im Vergleich mit "Beauty of the Beast" etwas nach.

Mit "Century Child" verbindet sich Kraft und Verspieltheit von "Oceanborn" mit der Melodik von "Wishmaster".
Wer Nightwish mag, der kommt an dieser Scheibe nicht vorbei!

HAMMER!!!

5 von 5 Punkten
Das Album ist echt der HAMMER schlechthin! Ich liebe die Musik von Nightwish und sie schaffen es immer wieder mich auf ihre Art und Weise zu begeistern! Das Album ist wirklich EMPFEHLENSWERT!

Die Kompromisse beginnen

3 von 5 Punkten
Mit "Bless The Child" und "End Of All Hope" fängt eigentlich noch alles vielversprechend an auch "Dead To The World" ist noch ein gut gemachter Song. Dann muß man aber Kompromisse eingehen ohne Ende. Tuomas fährt hier voll auf künstlch erzeugten Orchester Sound ab das es schon fast weh tut. Zwar kommen immer noch die Gitarren teilweise stark durch aber der Hauptaugenmerk liegt auf Orchester und das auch noch künstlich erzeugt. Tarjas Stimme wurde deutlich zurück gefahren und klingt jetzt weniger Opernhaft. Das mag für manche die mit Nightwish Probleme hatten aufgrund des Gesangs begrüßt werden, aber für die wo diese Band lieben gerade wegen der Stimme ist das ein Schock. Leider klingt das Album bei weiten nicht mehr so gut wie Wishmaster oder gar Oceanborn.

Im neuen Jahrhundert angekommen...

5 von 5 Punkten
Pünktlich zum neuen Jahrhundert brachte Nightwish diesen Silberling heraus, der eigentlich aufgrund seines Inhaltes vergoldet werden sollte...
Mit diesem Album sind Nightwish entgültig im neuen Jahrhundert angekommen und es beginnt für die Band "eine neue Ära", die sich Gitarrenlastiger, peppiger und mit jetzt öfter wiederkehrenden Gesangseinlagen von Marco äußert.
Schon bei "Bless the Child" läuft einem das Wasser im Mund zusammen. Dieser Song ist sehr atmosphärisch und ein würdiger Anfang für das Album, der Hunger auf mehr macht ;-)
Bei "End of all Hope", "Slaying the Dreamer" und "Dead to the World" geht es schon mehr zur Sache...hier "fliegen die Gitarrensounds nur so durch den Raum", was durchaus positiv ankommt. Vor allem das Duett von Sängerin Tarja und Bassist Marco bei "Dead to the World" gibt dem Song seine Einzigartigkeit. Mit "Slaying the Dreamer" geht Nightwish einen wirklich ungewohnt harten Weg...das Ergebnis ist jedoch total Klasse!
Die Balladen "Ever Dream", "Forever Yours", "Ocean Soul" und "Feel for you" sind allesamt wunderschön eingesungen und laden zum Träumen ein. Vor allem die Songs "Ever Dream" und "Feel for you" werden zunehmendst kräftiger und dramatischer...einfach fantastisch!!!
"The Phantom of the Opera" ist ein wirklich unglaublicher Song. Der Duett Gesang von Tarja und Marco erreicht hier seinen Höhepunkt...passend dazu der sehr stimmige Sound, der 100 Prozent auf das Lied zugeschnitten ist und in keiner Phase einen Durchhänger hat.
Zu guter letzt gibt es noch den Song "Beauty Of The Beast", der zwar lang, aber keineswegs langweilig ist! Dieser Song punktet mit diversen Passagen, bei denen sich die Hintergrundmusik komplett ändert, um später wieder mit voller Wucht ins Finale zu gehen...
Fazit: Mit diesem Album sind Nightwish sprichwörtlich im neuen Jahrhundert angekommen. Die ganzen Songs wirken moderner als bei den Alben davor (die schon sehr gut waren bzw. immer noch sind). Aus meiner Rezension herauszulesen, bleibt mir also nichts anderes übrig, als dieses Album bedenkenlos allen Nightwish Fans und die, die es werden wollen, zu empfehlen ;-)

Aus der Amazon.de-Redaktion

Heavy Metal und Operngesang -- geht denn das? Aber klar doch! Nightwish aus Helsinki sind der beste Beweis dafür, dass sich harte Stromgitarren und das klassische Geträller einer Diva unter gewissen Umständen prima ergänzen können. Um ein Haar hätte man das sogar beim Schlager-Grand Prix unter Beweis gestellt, wären die Skandinavier im Rahmen der finnischen Vorausscheidung nicht am Votum der ignoranten Jury gescheitert. Eigentlich schade, denn im Vergleich mit den ersten beiden Alben Angels Fall First und Oceanborn setzt Sopranistin Tarja ihre ausgebildete Stimme heuer deutlich variabler ein, was die zumeist dramatischen, mit reichlich Bombast und filigranen Keyboardklängen angereicherten Songs besser zur Geltung kommen lässt. Stellvertretend seien an dieser Stelle nur die beiden Mini-Epen "Dead Boys Poem" und "Fantasmic" oder das absolut singletaugliche "Bare Grace Misery" genannt, die Wishmaster zu einem beeindruckenden Parforceritt durch zwei an und für sich völlig konträre Welten machen. Noch Fragen? --Buffo Schnädelbach

Produktbeschreibung

WISHMASTER

Weibliche Opernstimme trifft auf harten Metal

5 von 5 Punkten
Diese Platte wurde meinerseits aufgrund einer Anzeige im Sonic Seducer Magazin gekauft, die so, oder so ähnlich lautete: Weibliche Opernstimme trifft auf harten Metal. Und genauso wie diese Beschreibung neugierig machte, so passt sie auch. Mein Gott, ich weiß gar nicht genau, wie oft ich diese Platte bisher schon gehört habe und sie wird mir niemals überdrüssig werden. Natürlich sind die Texte schwer mitzusingen, aber es reicht schon, wenn man zumindest versucht, die Titel der Songs mitzuschreien, wozu man eigentlich auch gezwungen wird. Auch kann man den abgehackten Gesang von Tarja Turunen im zweiten Lied The Kinslayer" gut mitsingen, der der politischen Koalitionsgruppe The Redeemers in den Südstaaten der USA gewidmet ist. Insgesamt wird die gesamte Platte durch das hervorragende Zusammenspiel des Keyboarders Tuomas Holopainen, des Schlagzeugers Jukka Nevalaineni und eben der Sängerin Tarja Turunen getragen. Nicht nur das Keyboardsolo in Wanderlust", sondern ein ganzer geknüpfter Keyboardteppich kann hier als Beispiel genannt werden. Wie der Titel es vermuten mag, geht es hier um das Thema Fernsucht und es wird über das Tanzen in den Feldern der Korallen, dem Reiten auf Delphinen oder dem Befragen von Bergen gesungen. Fantasytexte lassen also grüßen. Bei dem über einen Magier handelnden Song Wishmaster", der aus jedem Fantasyroman entsprungen sein könnte, zuckt man am Anfang förmlich zusammen und ist fasziniert von einem der besten Metalsongs des bisherigen Jahrhunderts. Langsame Balladen sind mit Two for tragedy" und Deep silent complete" auch vertreten, die die Sängerin mit einer sehr traurigen Stimme vorträgt. Die faszinierenden Keyboardteppiche gibt es dann noch einmal im Song Crownless", der über einen König bzw. Königin handelt, die über ihre besseren vergangen Tage nachdenken. Gänsehaut ist auch bei dem Stück Dead boy}s poem" garantiert, da hier eine Jungenstimme ein herzzerreißendes Gedicht aufsagt, während Tarja die wunderschönen Textzeilen Sing what you can}t say / Forget what you can}t play" singt. Beim abschließenden Song FantasMic", der als gute Zusammenfassung aller auf der Platte enthaltenen Stile steht, erklingt dann sogar noch ein Querflötensolo von Esa Lehtinen, welches so gut ist wie eins von Jethro Tull. Gut, dass sich diesmal der Gitarrist Emppu Vuorinen mit dem Gesang zurückhält, was der Platte im Gegensatz zum Vorgänger Oceanborn" sehr gut tut. Hier kann und muss ich die Höchstpunktzahl vergeben.

Ein absolutes Meisterwerk

5 von 5 Punkten
Ich will jetzt nicht viele Worte verschwenden, es ist einfach Nightwish. Anders, und besser kann man es einfach nicht beschreiben. Eine CD auf der einfach jeder Song ein Ohrwurm ist und die man nur schwer wieder abdrehn kann, wenn man sie mal laufen hat. Viele Bands schaffen nicht in vielen Alben auch nur einen Song der die durchschnittliche Qualität von dem Album hat. Es ist einfach der Wahnsinn.

Nummer Drei!

5 von 5 Punkten
Am 29.05.2000 wurde in Deutschland Nightwishs drittes Album " Wishmaster "
veröffentlicht und knüpfte nahtlos an "Oceanborn" an.
Anspruchsvolle und brillant, schnell und kraftvolle Songs wie" She Is My Sin,Wanderlust,Wishmaster oder Grownless sind bewusste Gegenpole zu den ruhigeren Songs "Two For Tragedy", "Deep Silent Complete", " Dead Boy's Poem" bei denen die abwechslungsreiche Klangfarben maßgeblich sind.
"Dead Boy's Poern" fasziniert durch die getragene, melancholische Ruhe die nach einer kraftvollen Brücke in einen gelösten Teil mündet.
Auf "Wishmaster" hört man wie Nightwish die ruhigen Momente in den Songs immer enger mit kraftvollen Parths verknüpft.
Weitere Anspieltipps sind:
"The Kinslayer", " Come Cover Me" und "Fantasmie".
Meine 5 Sterne haben Nightwish mit "Wishmaster" sicher!

und auch von mir fünf Sterne...

5 von 5 Punkten
Nein, Metal ist eigentlich ganz und gar nicht mein Ding. Normalerweise höre ich eher völliges Kontrastprogramm: Enya, Loreena Mckennitt, eben die ganzen richtig soften Künstler. Doch irgendwie ist Nightwish anders, Nightwish ist richtig super.
Was mir matürlich am besten gefällt ist Tarja: ihre Stimme ist einmalig und sie ist wohl der Grund, warum dieses Album überhaupt eine Chance bei mir bekommen hat.
Denn Nightwish ist auch Nicht-Metal Anhängern völlig zu empfehlen. Obwohl die Begleitung hart ist - erstens wird sie durch Tarjas Stimme kontrastreich relativiert und zweitens wirkt sie niemals übertrieben hektisch.
Wishmaster läuft jetzt seit einigen Tagen ständig auf meinem PC und langsam kann ich mir ein Bild von den einzelnen Songs machen.
Meine Favouriten sind "She's my sin" (ich habe kaum so ein geniales und gleichzeitig so eingängiges Stück gehört), "Kinslayer" (nicht vom Titel abschrecken lassen, es geht um das Highschoolmasaker in den USA) und "Wanderlust".
Aber auch die anderen Titel sind sehr zu empfehlen.
Fazit: nicht nur für Metal-Fans sondern auch für diejenigen, die auf der Suche nach anspruchsvollerer Musik sind und sich auch nicht von einer Opernstimme abschrecken lassen.
Wird bestimmt nicht das letzte Album von Nightwish sein, das ich hören werde.

Einmalig

5 von 5 Punkten
Einmalig, komplexe Ohrwürmer mit Dauerabwechslung. Sowohl für Metal freaks wie Balladenfreunde. Teilweise mit Gänsehautfeeling... also ich bin hin und weg. Hier merkt man erst was eine Stimme an Eigendynamik und Feeling rüberbringen kann. Jammerschade das sich die Wegen von Tarja und Nightwish getrennt haben. Annette ist gut aber hat leider nichts einzigartiges.

Wishmaster oder Oceanborn besser? Also selbst nach dem 20igsten Mal hören kaum zu beantworten. Eventuell ein Tick Richtung Wishmaster, aber Freunde des Gothic besitzen ohnehin Beide. Gothic Metal auch für Einsteiger.

Als eher nüchtener "Kritiker" sag ich nur einfach SENSATIONELL!!!

Aus der Amazon.de-Redaktion

Rammstein sind mehr als "nur" eine Band und ihre Alben bieten demnach auch mehr als "nur" Musik. Die Mitglieder beherrschen die überlebensgroße Inszenierung ihrer selbst wie sonst wohl nur Kiss, so daß der Image-Faktor von enormer Bedeutung ist. Das gilt auch für das Zweitwerk Sehnsucht, das bei seinem Erscheinen vor allem wegen des Cover-Artworks von Gottfried Helnwein ins Gerede kam, der als Scientology-Mitglied gilt. Für Aufregung sorgten zudem anstößige Texte wie "Bück Dich" oder "Küss mich (Fellfrosch)".
Diese bewußt provozierten Hypes waren den Verkaufszahlen zwar zuträglich, aber nötig gehabt hätte sie die Scheibe eigentlich nicht. Zum einen sind durch die Babypause von Keyboarder Flake bzw. dem daraus resultierenden Komponistenwechsel (Gitarrist Richard übernahm diesen Part) die Synthesizer wesentlich raffinierter und komplexer ausgefallen, und zum anderen finden sich u.a. mit dem Titelstück, "Bestrafe mich", "Spiel mit mir" sowie insbesondere den beiden Single-Hits "Engel" und "Du hast" weitere unsterbliche Klassiker auf dem Album. Lediglich die Ballade "Klavier" -- ein fürchterlich schief gesungenes Rip-Off von "Seemann" -- ist ein kleiner Schönheitsfehler. --Marcus Schleutermann

Produktbeschreibung

SEHNSUCHT

Rammstein - wo kein Spaten je mehr Vernunft sticht.....

1 von 5 Punkten
...so oder ähnlich könnte der nächste Rammstein'sche Titel lauten. Dieses Grüppchen produziert nichts was im entferntestem Sinne mit Musik zu tun hat. Die Melodien sind immer die gleichen -> etwas depressives Gedudel und schon glaubt man bei Rammstein man hätte Athmosphäre erzeugt. Das was mich als deutschstämmigen Bürger am meisten verwundert ist die Tatsache, das man ihre sinnlosen Texte als 'Deutsch' durchgehen lässt. Leute, überlegt euch vorher was ihr in den Himmel lobt -> im Ausland werden die Texte als deutsches Kulturgut angesehen. Ich möchte nicht wirklich mit diesem BULLSHIT in einer Schüssel verrührt werden. Das so etwas überhaupt als Musik bezeichnet wird ist schon schlimm genug.
Ich zähle auch nicht solche Sprüche wie: "Wieder einer der die Texte nicht versteht!"
Die Texte sind nur Müll. In Ordnung, es sind nicht einmal Texte. Bei dem Singsang handelt es sich eher um Wortsalat.
Schade das solche Müllgruppen wie Rammstein und Mitläufer hoch gewertet werden. Wenn schon Musik, dann entweder rein instrumental oder mit vernünftigen Texten (muss im gesamten Sinn machen).
Die Sinnlosigkeit die Rammstein wirklich beherrscht lasse ich auch nicht als Kunst durchgehen.

Und schon hatte sich das Thema erledigt!

1 von 5 Punkten
Mit ihrem ersten Album sind Rammstein weltweit zu stars geworden: Nicht unbedingt wegen ihrer Texte oder ihrer Musik, sondern eher wegen ihres aufsehnerregenden Images konnten sie weltweit berühmtheit erlangen.
Zwei Jahre nach dem ersten immens erfolgreichen Album kam dann das schwierige zweite Album und das ist textlich eine absolute Katastrophe!
Kostprobe gefällig? Na Gut.
Textzeilen wie "Was macht ein Mann der zwischen Mensch und Tier nicht unterscheiden kann?" , oder "Bück Dich , befehle ich Dir..." - das ist deutscher Tiefsinn der stumpfsten Art und man muß sich dafür dann schämen deutscher zu sein.
Wie gut das die Amis , wo Rammstein ja sehr erfolgreich sind diese Texte nicht verstehen.

Tja, und somit hatte sich das Thema wieder erledigt denn mit ihrem zweiten album ist Rammstein meiner Meinung nach eines der schlechtesten Alben aller Zeiten gelungen!
Grandios! :-)

über alle maßen grandios

5 von 5 Punkten
es liegt irgendwie fast in der natur der sache, dass dieses mein liebstes rammstein-album ist. alles an diesem gesamtkunstwerk fasziniert, allem voran der sound, der auf seine weise kalten charme versprüht und auch die nachfolgenden alben auf ihre plätze verweist. mit "eifersucht" ist nur ein schwächerer song auf dem album, und es gibt keinen totalausfall zu verzeichnen - ein meisterstück, wie es der band in dieser form bislang nicht wieder geglückt ist. provokation hin, kunst her, zeitgeist obendrauf - diese cd sollte jeder kennen.

Das wohl härteste Album von Rammstein

5 von 5 Punkten
Dieses Album ist wohl das härteste Album von Rammstein offen ehrlich und einfach nur geil.
Also Kaufen!!!

Grandioser nachfolger von Herzeleid!

5 von 5 Punkten
Ich besitze nun alle Rammstein Alben,und hinter "Herzeleid" kommt als nächstes "Sehnsucht",warum dass bei vielen anderen auch so ist,und warum viele Rammstein-Fans "Sehnsucht" als bestes von allen ansehen,hat mehrere Gründe:
Zum ersten schafften Rammstein mit diesem Album den Durchbruch,und es errreichte in Deutschland (wie auch in anderen Ländern) PLATZ 1!!!
Was dieses Album (und Rammstein an sich) ausmacht,sind wahrscheinlich die sehr guten texte und der gute Mix aus Metal & Techno und normalen Rock...was sich dann Neue Deutsche Härte nennt!!!Am besten von diesem Album gefallen mir folgende Lieder:Sehnsucht,Engel,Bestrafe Mich,Du Hast,Bück Dich,Spiel mit Mir!Dieses Album ist halt einfach nur perfekt,denn auch die gerade nicht genannten Songs (Klavier,Tier,Küss Mich,Alter Mann,Eifersucht) sind der absolute Hammer.Als Einstieg würde ich dieses Album dennoch nicht empfehlen,da würde ich eher zur "Live aus Berlin" raten,da diese Platte 1. die beste von Rammstein ist (also von allen insgesamt,von den Studio-Alben ist es "Herzeleid") und 2. die besten Songs von Sehnsucht und viele sehr gute Songs vom Album Herzeleid drauf sind,und die dort wegen der geilen Live-Athmosphäre noch geiler sind,und man findet dort den hammergeilen Rare-Track "Wilder Wein"!!!
Wenn man nun schon das Album "Live aus Berlin" oder sonstige Rammstein-Alben besitzt sollte man bei "Sehnsucht" SOFORT zugreifen.Mit diesem Album kann man einfach nix falsch machen!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Aber dem Album "Herzeleid" kann es trotzdem nicht das Wasser reichen,und wer diese Platte nich nicht besitzt,MUSS sich zuerst diese holen!!!

Produktbeschreibung

MASTERS OF CHANT IV

Einfach nur schön

5 von 5 Punkten
Diese CD zu höhren ist ein Genuss.Eine Mischung aus mittelalterlichen Gesang und modernen Titeln.Sehr schön gesungen mit viel Gefühl.In dieser stressigen Welt in der wir heute leben ist das anhöhren dieser CD für mich wie ein Urlaub vom Altag.Einlegen und genießen.

Mal wieder traumhaft

5 von 5 Punkten
Wow. Diese CD ist echt ein traumhaft schönes Album. Es reißt einen einfach dazu hin, sich vor die Anlage zu setzen, die Augen zu schliessen und...
nach 77 minuten macht man sie wieder auf, denn dann ist die Zeit schon vorbei. In diesen 77 Minuten hat man nicht geschlafen sondern geträumt. Weg vom Alltag vielleicht auf irgendeine Weise in das Land der Feen, dort wo es nur diese Musik der Gegorians gibt, wunderschöne Landschaften und frohsinn.
Na gut das war vielleicht ein bisschen poetisch aber wie soll man es beschreiben was man fühlt wenn man mal ganz andere Musik hört, die man zwar auf ganz andere Weise im Radio gehört hat und einem hier als Musik vorgestellt wird, die nichts mehr mit der "Normalen" Musik des Alltags zu tun hat.
Ich hör mir dieses Album also am besten Abends nach einem anstrengenden Tag an und dabei empfehle ich sie jedem der gerne träumt und sich viel Zeit lassen kann wenn er sich dieses Album anhört.

Masters of Chant - oder einfach Meister der Träume!

5 von 5 Punkten
Masters of Chant - oder einfach Meister der Träume!
Masters of Chant versteht es wie keine andere Gruppe die Gregorianik und die Musik der heutigen Zeit miteinander zuverbinden. Ihre Art der Interpretation internationler Hits ist einfach wunderschön, ihre Stimmen vermitteln eine Magie, bei der ich ins träumen gerate und hinabgleiten kann in tiefe Entspannung!

Einfach nur klasse !!!

5 von 5 Punkten
In einer Zeit, in der das Entspannen und Relaxen immer weniger Zeit findet, kann so eine CD wirklich Wunder bewirken.
Solche Werke zeichnen sich aus, indem z.B. diese Cd nicht nur 80 Min. beste Musik bietet, sondern auch das schöne und ältere Lieder in dem typischen gregorianischen Stil vorhanden sind.

Eine ganz neue Sicht der Dinge aus der Vergangenheit

5 von 5 Punkten
Nun ich habe ein wenig Zweifel an der Echtheit der Mönche, aber das tut der Sache an sich keinen Abbruch. Heutzutage kann man es sich gar nicht mehr vorstellen,dass Kirchenlieder einen Bekannheitsgrad wie Schlager heute hatten. Kirchenlieder waren Musik für jedermann, denn damals hatte die Kirche eine andere Funktion wie heute. Daher lassen die Gregorians einfach eine alte Tradition mit neuen Mitteln auferleben. Und das ist professionell und sehr gut gemacht. Und sie versuchen eine alte Tradition in die heutige Zeit zu übernehmen. Das viele Puristen dem nicht folgen können ist verständlich, schmälert aber den nicht den Versuch einen neuen Klangkörper zu schaffen. Das die Beifügung eines orchesterealen Hintergrunds die eigentliche Absicht gregorianisch zu singen, nicht wirklich verstärkt,es ist eben ein Versuch und ich persönlich finde ein der ist mal wieder gut gelungen.

Produktbeschreibung

HERZELEID

Gezügelte Wut, kontrollierte Power,

4 von 5 Punkten
aber dennoch mit fetten Gitarrenriffs ultra - gut ! Von "Wollt ihr das Bett" bis "Rammstein" stampfen die Jungs durch die Songs und das Highlight für mich ist dann "Laichzeit". Abgesehen von den Texten (alle sehr interessant) ist auch nur der Beat einfach grandios. Allerdings kann man, wenn man spätere CDs mit 5 Sternen bewertet, dieser hier nur 4 Sterne geben, denn Unterschiede gibt es schon. RAMMSTEIN hat sich absolut positiv entwickelt und ist, meiner Meinung nach, von CD zu CD besser geworden. Ich als Hörer der "späten Stunde", der die Anfänge dieser Band mit Absicht verpasst hat, höre sie jetzt jedenfalls sehr gerne und mit wachsender Begeisterung.

ach

3 von 5 Punkten
Achjottchen, ehemalige Ostler mit nacktem Oberkörper gucken gaaaanz böse und erschrecken meine kleine Tochter (5).

Der Beginn einer Metallegende

5 von 5 Punkten
Herzeleid" war Rammsteins erstes und ist,direkt nach "Mutter", auch bis heute noch bestes Album. Diese Platte muss man einfach gehört haben. Sie ist texlisch, musiklaisch und stimmlich wie ein fester, harter Schlag ins Gesicht, jedenfals beim ersten Mal anhören. Leider hat es lange gedauert bis auch die breitere Öffentlichkeit in Deutschland die textliche Genialität von Lindemann erkannt hat, dessen Texte eher so etwas sind wie kleine Gedichte. Viel zu oft wurden sie und mit Ihnen diese Band als unbegabt, dumm und infantil abgestempelt, aber dem aufmerksamen Hörer, der sich nicht durch mittelmaß und möchtegern böse Texte, wie z.B. LaFee, Aggro Berlin und ähnlichen Schwachsinn blenden lässt, wird hier schon auffallen, dass sich hier etwas Großes anbahnt...

Anspieltips:
1. Rammstein (Bitte damit anfangen !)
2. Seemann
3. Asche zu Asche
4. Du riechst so gut !
5. Heirate mich !

Einzelwertung:

1. Wollt Ihr das Bett in Flammen sehen ? 8/10
2. Der Meister 10/10
3. Weisses Fleisch 4/10
4. Asche zu Asche 10/10
5. Seemann 10/10
6. Du riechst so gut ! 7,5/10
7. Das alte Leid 1/10
8. Heirate mich ! 8/10
9. Herzeleid 6/10
10. Laichzeit 4,5/10
11. Rammstein 10/10

Die besten Rammstein CD's:

1. Mutter (2001)(*****)
2. Herzeleid (1995)(*****)
3. Völkerball (2005)(*****)
4. Reise, Reise (2004)(*****)
5. Sehnsucht (1998)(****)
6. Rosenrot(2005)(***)
7. Live aus Berlin (CD - Version)(1999)(***)

Einfach nur geil!

5 von 5 Punkten
Geiles Album! Der allerbeste Song ist: "Du riechst so gut". Das Video ist fast schon ein kleiner Kunstfilm. Kult! Dieser Song ist unübertrefflich. Höre selten etwas, das an dieses geniale Machwerk herankommt. Rammstein ist eine super Band! Einfach großartig!

Alles klar ausser Meister Popper...

1 von 5 Punkten
...so oder ähnlich könnte der nächste Rammstein'sche Titel lauten. Dieses Grüppchen produziert nichts was im entferntestem Sinne mit Musik zu tun hat. Die Melodien sind immer die gleichen -> etwas depressives Gedudel und schon glaubt man bei Rammstein man hätte Athmosphäre erzeugt. Das was mich als deutschstämmigen Bürger am meisten verwundert ist die Tatsache, das man ihre sinnlosen Texte als 'Deutsch' durchgehen lässt. Leute, überlegt euch vorher was ihr in den Himmel lobt -> im Ausland werden die Texte als deutsches Kulturgut angesehen. Ich möchte nicht wirklich mit diesem BULLSHIT in einer Schüssel verrührt werden. Das so etwas überhaupt als Musik bezeichnet wird ist schon schlimm genug.
Ich zähle auch nicht solche Sprüche wie: "Wieder einer der die Texte nicht versteht!"
Die Texte sind nur Müll. In Ordnung, es sind nicht einmal Texte. Bei dem Singsang handelt es sich eher um Wortsalat.
Schade das solche Müllgruppen wie Rammstein und Mitläufer hoch gewertet werden. Wenn schon Musik, dann entweder rein instrumental oder mit vernünftigen Texten (muss im gesamten Sinn machen).
Die Sinnlosigkeit die Rammstein wirklich beherrscht lasse ich auch nicht als Kunst durchgehen.

Produktbeschreibung

HIGHEST HOPES THE BEST OF NIGH

Aus der Amazon.de-Redaktion

Nach der unbefriedigenden Best-of-Zusammenstellung Tales From The Elvenpath liegt nun eine erschöpfendere Greatest-Hits-Sammlung aus dem Hause Nightwish vor.
Da Tales From The Elvenpath von der alten Plattenfirma der Finnen herausgebracht wurde, enthielt die Scheibe keine aktuellen Songs. Highest Hopes hingegen deckt die komplette Karriere von Tarja Turunen und ihren Jungs ab. Neben Klassikern wie "Over The Hills And Far Away", "Wishmaster" und "The Kinslayer" sind diesmal auch die Once-Perlen "Wish I Had An Angel" und "Nemo" vertreten. Und mit immerhin zwei Raritäten versucht man auch Fans zum Kauf zu bewegen, die schon alle regulären Nightwish-Studioscheiben besitzen. "Sleeping Sun" wurde neu aufgenommen, und das stimmungsvolle Pink-Floyd-Cover "Highest Hopes" packte man in einer Live-Version auf die Disc. Die limitierte Doppel-CD-Edition ist darüber hinaus noch mit drei Bonustracks bestückt. Langjährigen Nightwish-Fans wird dies etwas wenig Gegenwert fürs Geld sein, Einsteiger erhalten jedoch einen guten Überblick über die schillernde Karriere der skandinavischen Bombast-Metaller. -- Michael Rensen

Das ist wirklich ein BEST OF ! ! !

4 von 5 Punkten
Ich bin sowieso ein Nightwish Fan aber auf so eine tolle Best of hab ich schon lang gewartet. Dieses Album läuft bei mir in voller Lautstärke nur noch rauf und runter und ich liebe es zu hören. So aber warum jetzt nur vier Sterne??? Auf der CD fehlt mir ein Song und zwar End of all Hope, trotzdem ist mein Highlight mit drauf nämlich Over the Hills and far away.

Super Leistung Nighwish

wunderschöne zusammenstellung

5 von 5 Punkten
die besten songs einer der besten bands auf einer cd die ist eine ivestition die sich lohnt-grade für nightwish einsteiger!
hier findet man nur tarja turunen die sich doch gesanglich sehr von anette unterscheidet und diese zusammenstellung einzigartig macht. an das lässt sich das neue album nicht im entferntesten messen. (dark passion play-von dem ich ziemlich enttäuscht war...)

Die beste Symphonic Metal-Scheibe aller Zeiten

5 von 5 Punkten
"Highest Hopes" war für mich der Einstieg bei Nightwish, seit dem bestreiten Titel dieser Band mindestens 50% meines Musikkonsums. "Highest Hopes" bietet aus meiner Sicht einen sehr guten Überblick über das bisherige Werk von Nightwish. Es sind sowohl die extrem druckvollen Stücke (anspielen: "Wishmaster" oder "Elvenpath") vertreten wie auch Balladen (anspielen: "Sleeping Sun" oder "Deep Silent Complete"). Das bedeutet auf der anderen Seite natürlich, dass Fans die hauptsächlich für eine der beiden Kategorien schwärmen immer ein paar Stücke auf der CD haben, die sie nicht vom Stuhl reißen. So hätte ich als Fan der schnelleren und härteren Meisterwerke von Nightwish mir gewünscht, dass Stücke wie "Planet Hell", "End of all Hope" und "Dark Chest of Wonders" vertreten sind, aber natürlich hat jeder an der Songauswahl bei einer "Best Of" etwas zu meckern. Eine Sache die ich allerdings überhaupt nicht nachvollziehen kann, ist was der Titelsong (!) "High Hopes" hier zu suchen hat - aus meiner Sicht ein Stück, das totlangweilig, anspruchslos und vollkommen unpassend für eine Band wie Nightwish ist. Dafür sind Songs wie "Stargazers", "Sacrament Of Wilderness" und das Gary Moore-Cover "Over The Hills And Far Away" Juwelen, die man nie mehr missen möchte. Am Ende kann es natürlich nur 5 Sterne für diese Scheibe geben, weil Nightwish eine Klasse für sich sind. Ich habe seit "High Hopes" viele Symphonic Metal CDs gekauft, keine kommt auch nur im Ansatz an Nightwish heran. Dies ist für mich definitiv die beste Symphonic Metal-Scheibe aller Zeiten.

Los Geld her

2 von 5 Punkten
Das zweite Best Of von Nightwish das zwar eine bessere Zusammenstellung hatte, aber genau so überflüssig war wie das erste. Man könnte hier vermuten da die Trennung von Tarja noch nicht lange bekannt war das hier das Label nochmal kassieren wollte. Zudem Zeitpunkt wußte ja niemand ob und wie es mit Nightwish weitergeht. Also dachte man sich schnell noch ein Best Of. Es ist schade das man hier versucht hat Nightwish so auszuschlachten. Für Fans völlig überflüßig für andere die Nightwish kennenlernen wollen geeignet.

Da kann Metal...

5 von 5 Punkten
... auch einem "Klassiker" mal so richtig Spaß machen. Das übliche Geschreie und Gegrunze (sorry, liebe Metal-Fans, aber ich komme halt von der Gesangstechnik her aus der Klassik...) wird man hier nicht finden. Auch von den ewig tobenden Doublebass-Gewittern bleibt man über weite Strecken verschont. Gute Gitarrenarbeit, nicht nur Shredder-Sounds, die Arrangements bleiben durchhörbar. Und eine Wohltat: Tarja Tarunen an den Vocals. Melodien! Eindringliche, gut geführte und glänzend eingesetzte Stimme (... und auf einmal verträgt sich auch die Klassik mit Metall...). Ebenso eine Wohltat, daß die Finnen wohl wußten, was sie an Tarunen hatten, und einer ausgebildeten Stimme nicht zumuteten, high-speed-shreddernde Arragements überschreien zu müssen. Für mich als ansonsten-nicht-Metal-Fan eine sehr abwechslungsreich zu hörende CD. Wie sich Tarja Tarunens Nachfolgerin in Zukunft schlagen wird? Ich werde 'reinhören. Hier jedenfalls erstmal eine klare Kaufempfehlung.