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Was Muss Muss-Best of von Herbert GrönemeyerAudio CD von Groenland (EMI)Preis bei Amazon: EUR 21,97, Angebote ab EUR 18,79  4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: November 2008 |
Tracks:Disk 1
Disk 2
5 Kundenrezensionen:Verdienter Erfolg 4 von 5 PunktenDieses Album weckt die Neugier auf den Alltag. Gute Song über Lebenserfahrungen zu schreiben, die ihr gedachtes Publikum finden, ist gewiss noch nie ganz einfach gewesen. Gefühlslagen und Eindrücke in Text und Töne zu bringen, ist eine Kunst für sich. (Es wird niemanden überraschen, dass für mich als Nordlicht die maritimen Nummern "Land unter" und "Fisch im Netz" zu den am besten gelungenen zählen.) Doch darüberhinaus etwas zu brennenden Zeitfragen in Versform zu bringen, ohne dass die ganze Sache zu einem gesungenen Volkshochschul-Kurs wird, ist mit Sicherheit die größte Herausforderung für einen Songwriter. Nicht sehr vielen Künstlerinnen und Künstlern gelingt es dauerhaft, einen solch hohen Anspruch aufrecht zu halten. Herbert Grönemeyer gehört mit Abstand zu den erfolgreichsten deutschen Interpreten und hat seine Beliebtheit hart erarbeitet. Vergessen wir nicht, dass die ersten Versuche des großartigen Schauspielers ("Das Boot"), auch im Musikgeschäft Fuß zu fassen, eher bescheiden ausgingen. Ähnlich wie Westernhagen hatte Grönemeyer aber eine Firma im Hintergrund, die ihn kontinuierlich gefördert und aufgebaut hat. Mit seinen Platten hat er seit den Achtzigerjahren hohe Standards für deutsche Veröffentlichungen gesetzt. Eingängige Texte, musikalischer Ideenreichtum und diese unnachahmliche Verkörperung seiner Liedinhalte durch seine Person machen Herbert Grönemeyers "Best Of"-Zusammenstellung zu einem verdienten Erfolg. Best Of zu Weihnachten, na klingelts? 2 von 5 PunktenKauft diese CD. Ihr macht einen reichen Musiker noch reicher ohne das er dafür etwas tun muss. Diese CD braucht kein Mensch. Alle Lieder hat jeder Fan schon dreifach zu Hause im Schrank. Frohes Fest. Grönemeyer und Best-Of...da beisst sich was... 2 von 5 PunktenHerbert Grönemeyer kann als einer der wenigen deutschen Künstler auf eine lange teils erfolglose, aber auch erfolgreiche Karriere zurück blicken. Für das Best-Of Album nach über 25 Jahren Showgeschäft würde alles sprechen, wäre die Auswahl für eingefleischte Fans besser ausgefallen. Viele finden diese Auswahl fantastisch, da die meisten natürlich erst ab "Flugzeuge im Bauch" oder "Bochum" den Meister in Musik kennen. Aber was ist mit den Frühwerken, die vielleicht nicht so erfolgreich waren, aber deswegen trotzdem als eins oder zwei Titel auf dem Best-Of Platz gefunden hätten, anstatt von den neueren Alben gleich jeweils vier (der meist nur 12 Albumtracks) zur Auswahl zu stellen. Da spricht wieder einmal der Kommerz und nicht der Künstler. Ich bin schon Jahre ein musikalischer Fan von Herbert Grönemeyer, das Best-Of Album werde ich mir aber sicherlich nicht kaufen. Schließlich sind seine Studiowerke allemale besser zu hören und ich warte gespannt auf neue Stücke des Altmeisters. Bleibt noch eins zu sagen, Grönemeyer bleibt Grönemeyer, aber ein Best-Of wird immer eine Fanangelegenheit bleiben, denn jeder weiß um seine Lieblingsstücke. Die Besten! 5 von 5 PunktenPünktlich zum dem Weihnachtsfest gibts nun auch eine Doppel-Best-Of von Deutschlands erfolgreichsten (und auch besten) Pop/Rock Musiker und die enthält nun wirklich jeden großen Hit von Herbert G. Auf einzelne Titel einzugehen, kann man sich wohl sparen. Selbst weniger eingefleischte Grönemeyer-Fans können wohl JEDEN halbwegs mitsingen. Somit kann man dieses Doppelalbum wirklich jedem empfehlen, der nicht die komplette Grönemeyer-Diskographie im Schrank hat, aber auch allen, die zu faul sind, sich selbst eine Best-of zu mixen...;o)) Sicher, die ein oder andere Nummer vermisst man vielleicht, aber das ist bei solchen Zusammenstellungen wohl normal und somit kein Makel. Es ist eher beeindruckend, wieviele unsterbliche Hymen dieser Mann bereits geschaffen hat und man trotzdem noch ein paar weitere gewußt hätte... Es gibt nicht viele Künstler, die 36 "Klassiker" auf eine Doppel-CD packen können. Wenn es einen Beweis für die Ausnahmestellung dieses Künstlers bedurft hätte, hier ist er. Danke Herbert für die vielen schönen Momente... Überfällig 5 von 5 PunktenJa auch ich finde, dass diese CD einfach überfällig war. Musik von Herbert Grönemeyer habe ich immmer sehr gerne gehört, speziell die etwas gefühlvolleren Nummern, dennoch nie die Veranlassung gesehen, mir alle CDs zuzulegen, die er im Laufe seiner 30-jährigen Musikerkarriere produziert hat. Umso schöner, nun eine gelungene Auswahl seiner größten Hits auf einer CD vorzufinden. Als Sahnehäubchen dazu sei noch der neue Titel "Glück" erwähnt, der mir sehr gut gefällt. |
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In aller Stille von Die Toten HosenAudio CD von Jkp (Warner)Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 12,50 4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: November 2008 |
Tracks:
Aus der Amazon.de-RedaktionNach drei etwas schwächeren Alben besinnen sich Die Toten Hosen wieder auf ihre Stärken und überraschen mit einer erstklassigen CD, die ihnen viele Kritiker nicht mehr zugetraut haben dürften. Selbst manch treuer Fan hat allenfalls in seinen kühnsten Träumen daran geglaubt, dass die Düsseldorfer Punkrocker noch einmal eine Platte wie Unter falscher Flagge, Ein kleines bisschen Horrorschau oder Auf dem Kreuzzug ins Glück abliefern würden. Doch mit In aller Stille gelingt es den Hosen tatsächlich, an das Qualitätsniveau ihrer Klassikerscheiben anzuknüpfen. Die Songs kommen wieder deutlich besser auf den Punkt, leben von griffigen Reimen, originellen Melodien und intelligenten Texten und transportieren vor allem etwas, das auf den letzten Hosen-CDs fehlte: rohe, ungezügelte Energie. In aller Stille ist als Albumtitel pure Ironie, denn die Scheibe schenkt dem Hörer in erster Linie harten, lauten Punkrock, der eine angenehme Britpunk-Schlagseite aufweist und einige der heftigsten und dynamischsten Riffgewitter der Hosen-Historie enthält. Die Band präsentiert sich außerordentlich spielfreudig und liefert mit "Strom", "Innen alles neu" und "Alles was war" einige ihrer besten Songs seit vielen, vielen Jahren ab. Selbst beinharte Verfechter des "Früher war alles besser" werden an diesem Hosen-Werk ihre helle Freude haben. -- Michael Rensen 5 Kundenrezensionen:gut. 5 von 5 PunktenHöre sie seit den 80ern, aber nie immer alle Alben verfolgt. Nun hab ichs zufällig im Laden stehen sehn und habs mitgenommen. Und was soll man sagen? Hosen halt. Ich find sie waren (fast) immer gut und sind es noch immer - oder wieder: Ich finde es gab schon viel schlechtere Alben von Ihnen. Das hier macht mir wieder spass! Neues Album mit neuer Richtung 5 von 5 PunktenNun ist es also da. Nach langem Warten und einem ruhigen Zwischenstopp in Wien ist nun endlich der lang ersehnte Nachfolger von Zurück zum Glück erschienen. Um eins vorweg zunehmen: Das Thema "Energie", unter welches Campino & Co ihr neues Werk gestellt haben, wird im Großen unf Ganzen eingehalten, jedoch mit einigen Ausnahmen. Mit "Strom", dem Opener der Platte, hatten die Hosen bereits vor Erscheinen des Albums einen einen grandiosen Appetithappen serviert. Textlich zwar eher schwach, dafür aber musikalisch wirklich voller Energie. So wie man sich die Hosen nach dem Unplugged Auftritt wieder gewünscht hat! Mit "Teil von Mir", Leben ist Tödlich", "Alles was war" und "Innen alles Neu" - hier mit Kritik an den Religionen, eher ungewöhnlich für den gläubigen Campino - schaffen es die Toten Hosen ihren typischen Sound mit klasse Texten, weit weg von Sauf- oder Sinnlosthemen, zu kombinieren. Aber was wären die Toten Hosen wenn sie nicht auch von ihrem "typischem Sound", wenn man bei den Hosen überhaupt von so etwas reden kann, abweichen. So kommt mit "Pessimist" ein sehr hartes Stück daher, das eher stark in Richtung Hardrock als in Richtung Punkrock geht. Auch hier wieder mit einem wunderbaren Text. Allgemein ist dieses Hosen Album politischer, nachdenklicher, gar philosophischer als jedes andere Hosen Album zuvor. Kein Sauf-Mitgröhl-Lied, kein Funny-van-Dannen Kracher. Seviert bekommt man einen nachdenklichen Campino, der ab und an auch seine Wut rauslässt. Mit "Die letzte Schlacht", einer herrlich direkten Kritik am Stasi 2.0 Politiker Schäuble, gibt es ein klares politisches Statement der Hosen, auch sowas hörte man lange nicht! Abgerundet wird das Album von einigen Balladen, die ebenso typisch für diese Band sind. Besonders hervorzuheben ist hier das Duett mit Campinos Theaterkollegin "Auflösen" -- Gewöhnungsbedürftig, aber keinesfalls schlecht! Genau wie "Disco" in dem die Band mit elektrischen Beats experimentieren! Alles in Allem ist "In aller Stille" ein Album, dass die Erwartungen an die Hosen erfüllt, wenn nicht sogar übertrifft. Wer hätte schon nach 26 Jahren noch mit so einer Ansage gerechnet? Hoffen wir, dass es nicht die letzte war und das es nicht Still wird um die 5 Punkrocker aus Düsseldorf! Nach über 26 Jahren... 4 von 5 Punkten...und über 20 Alben stellt sich mir die Frage, was von den Hosen erwartet wird. Mir gefällt das neue Album gut, besonders die schnelleren Nummern wie "Teil von mir", "Pessimist" und "Die letzte Schlacht". Zwar ist "In aller Stille" textlich nicht mit der "Opium für's Volk" vergleichbar, und ich gebe zu, dass mir Sarkasmus und Ironie in den Texten des Albums teilweise fehlen, dennoch haben Campino & Co. ein solides Rockalbum hingelegt, das um Längen besser ist als die letzten Veröffentlichungen. Die Tatsache, dass es auf dem neuen Album nicht mehr um "Alex" oder die "Opel-Gang" geht zeigt doch nur, dass die Hosen erwachsener geworden sind. Klar gehören diese Songs auf Konzerte, aber wie seltsam wäre es, wenn 5 Männer in den 40ern diese Songs auf einer ihrer neuen CDs veröffentlichen würden? Mir ist es lieber, wenn Campino über Dinge schreibt, die ihn bewegen und nicht Themen, die von ihm erwartet werden. Dann wäre das Album nämlich nicht mehr authentisch (und das ist etwas, was viele von uns an dieser Band schätzen, oder?). Zudem hat Campino über die Jahre mehrere 100 Songs geschrieben. Dass da noch ein komplett neues Thema zu einer neuen Melodie in den Songs auftaucht ist eher unwahrscheinlich, für mich aber auch nicht dramatisch. Mein Fazit: Wenn euch die alten Songs besser gefallen, dann besucht die Konzerte und holt das "Horrorshow" Album wieder aus dem Schrank. Für alle anderen: Vergleicht nicht ständig alt mit neu, sondern habt Spaß mit diesem Album! In aller Stille sehr laut! 5 von 5 PunktenDrei Jahre haben sich Campino und seine Kollegen Zeit gelassen, um nach dem Unpluggedalbum aus dem Wiener Burgtheater ein neues Studioalbum einzuspielen. Eine Zeit, die Campino dafür nutzte, um unter anderem im Berliner Admiralspalast eine Rolle in der Dreigroschenoper zu übernehmen. Im Sommer dieses Jahres begeisterten die Hosen dann bei den Auftritten bei Rock am Ring und Rock im Park und stellten einmal mehr unter Beweis, dass sie noch lange nicht zum alten Eisen gehören. Diesen Eindruck untermauert die Band jetzt auch mit dem zwölften Studioalbum. Für IN ALLER STILLE haben die Toten Hosen erstmals mit Produzent Vincent Sorg und den Principal Studios in Senden zusammengearbeitet. Eine Arbeit, die sich gelohnt hat. Die Band ist ihrem Stil treu geblieben: gradlinige Rockmusik, die mehr oder weniger auf elektronische Effekte verzichtet, und trotzdem auch im 26. Jahr der Bandgeschichte noch packend und mitreißend klingt. Das fängt beim Opener STROM an, in dem die Hosen sehr dynamisch erklären, dass sie wieder da sind. So war der Song auch folgerichtig die erste Single des Albums, die es bis auf Platz 8 der deutschen Singlecharts schaffte. Und dieser Titel ist letztlich auch Programm: Das Thema Energie zieht sich wie ein roter Faden durch das Album, für das die Gitarristen Andreas von Holst und Andreas Breitkopf die meisten Titel komponiert haben. Die zum Teil sehr nachdenklichen Texte stammen fast ausschließlich von Campino. Die große Stärke des neuen Albums ist dann auch das innere Gleichgewicht. Es ist schwer, einzelne Titel hervorzuheben, denn es ist der Band gelungen, 13 absolut gleichwertige Songs auf ein insgesamt sehr dynamisches Album zu packen. Um etwas Abwechslung zu bieten arbeiten die Hosen beim Song DISCO mit eingängigen Samples und untermauert die Balladen TAUSCHEN GEGEN DICH und AUFLÖSEN mit einem Cello, für das sich Raphael Zweifel verantwortlich zeigt. Der Song AUFLÖSEN kann durchaus auch als ein Höhepunkt des Albums bezeichnet werden. Ein melancholisches Duett, dass Campino mit Birgit Minichmayr, seiner Bühnenpartnerin aus der Dreigroschenoper, singt. Aber auch bei rockigen Nummern wie LEBEN IST TÖDLICH, PESSIMIST oder DIE LETZTE SCHLACHT gelingt es den Hosen alte Fans zu überzeugen und neue zu gewinnen. Meine Favoriten sind die Tracks INNEN ALLES NEU und ANGST, die sowohl musikalisch, als auch textlich zum Besten gehören, was die Hosen je produziert haben. IN ALLER STILLE IST ein relativ kurzes Album. Mit 42 Minuten ist die Scheibe so kurz, wie kein Album der Hosen seit den 80er Jahren. Doch hier wurde der Schwerpunkt klar auf Qualität statt Quantität gesetzt. Auf jeden Fall beweisen die Toten Hosen, dass sie noch immer eine der besten deutschen Rockgruppen sind. 13 starke Titel, auf deren Liveperformance man im Rahmen der MACHMALAUTER-TOUR sehr gespannt sein darf. Wer bei den Rock am Ring oder Rock am Park Festivals in diesem Jahr dabei gewesen ist, hatte ja schon Gelegenheit den einen oder anderen neuen Titel live zu hören. Die Pole Position der deutschen Albumcharts hat dieses Album auf jeden Fall verdient. Jetzt heißt es CD einlegen und mach mal lauter! Sicherlich kein Meisterwerk. 3 von 5 PunktenVoller Vorfreude bestellte ich das neue Hosen-Album (es war kurzzeitig auch recht günstig zu erwerben bei amazon.de)und wurde dann doch etwas enttäuscht. Nach mehrmaligem Hören bin ich doch wenig angetan vom Dargebotenen. Musikalisch wird nicht sehr viel Neues ausprobiert,und textlich gar nichts.Seit Jahren immer die gleichen Themen:" Wer sind wir, was wollen wir,Was ist mit unseren Träumen,HAT ES SICH GELOHNT;WAS WIR DA TATEN(außer jetzt finanziell natürlich), Liebe und Hiebe,Tod und Teufel" und so weiter,O.K.,das sind die wichtigen Themen des Lebens. Aber leider wird das durch ständige Wiederholung nicht besser oder interessanter, wie ich finde.Das sonst obligatorische "lustige Lied" fehlt auch,welches das ganze noch hätte retten können.Titel 1-5 sind o.k.,nichts dagegen zu sagen. Aber mir feht ein wenig die Hoffnung,ein kleiner Lichtblick vielleicht. Novemberdepression in Musik gegossen, fällt mir zu den Texten ein. Klar ist die Welt schlecht und der Mensch an sich sowieso, aber das wissen wir doch selber.Welcher Song soll es denn hier bitte schön auf die unvermeidliche "REICH,FETT UND SEXY VOL.3" -Best of TH schaffen können? Wo sind all die ganzen Gründe diese Hosen-Platte zu kaufen? Ich verfolge das Schaffen der Toten Hosen nun seit mehr als 20 Jahren, und hatte selten weniger Ambitionen ein Hosen-Album besitzen zu müssen. Wahrscheinlich liegt es ja an mir? Ich weiß es nicht.Ich weiß auch nicht, ob diese Rezension irgendjemandem hilf, aber ich schreibe sie trotzdem. Es tut mir leid. |
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Was Muss Muss-Best of (Sonder-Edition) von Herbert GrönemeyerAudio CD von Groenland (EMI)Preis bei Amazon: EUR 49,95, Angebote ab EUR 42,50 4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: November 2008 |
Tracks:Disk 1
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5 Kundenrezensionen:USB Stick 2 von 5 PunktenDer USB Stick ist der letzte Hit!!!! Wen mir jemand erklären kann wie ich den Stick in den Schacht bekomme??? Die Freude hierauf ist mir jetzt schon vergangen. Ich habe 5 USB Anschlüsse. 4 davon sind belegt. Für den einzigen freien fehlt mir der Platz für die Riesenkarte. Hier hat Herbie mehr an die Optik als an die Praxis gedacht. Einfach Genial 5 von 5 PunktenAlso ich bin auch schon sehr lange Grönemeyer-Fan und als ich von einem Best of gehört habe, wußte ich sofort, das muss ich haben. Klar kennt man im Prinzip schon alle Lieder...aber in so einer Zusammenstellung, echt genial. Und ich denke gerade die Sonderedition macht was her. Die CDs sind toll, habe sie schon ein paar mal gehört, im Auto oder bei mir zu Hause :D und die ganze Aufmachung hat Stil. Meiner Meinung nach...nicht nachdenken...KAUFEN :D Das kann keine MP3... 5 von 5 PunktenIch finde das Paket einfach nur Klasse! Und so ein Paket kann man nicht runterladen, es gibt also doch noch Gründe warum eine CD oder Platte besser ist! Vielen Dank, Herr Grönemeyer! Einfach Genial 5 von 5 PunktenIch bin angenehm überrascht da sich mehr oder weniger alle Datenträger sinnvoll ergänzen. Hatte gedacht das sich alles viel öfter wiederholt, aber so ist es einfach super gelöst. Als alter Grönemeyer Fan kann ich nur jedem zur Sonder-Edition raten. Hatte zwar gedacht das die DVD in 5.1 oder ähnliches vorliegt, hat aber trotzdem einen kräftigen Stereo Sound. Ging wahrscheinlich mit den alten Songs nicht? Ansonsten eine Super Edition die mit Sicherheit Gold, Platin oder mehr bekommt. Eine fast perfekte Compilation 4 von 5 PunktenRespekt, da wird nicht gekleckert, da wird geklotzt. Und zwar richtig. Eine sehr aufwändig gestaltete Sammlung von Herrn Grönemeyer, die auch unter anderen Künstlern seines gleichen sucht. Die musikalische Zeitreise wird unterstützt von Bildern aus seinem Leben. Auch aus technischer Sicht kommt man von der Vergangenheit über die Gegenwart in die Zukunft: Vom Vinyl über die CD, die DVD zum USB. Alles in dieser Compilation ist perfekt aufeinander abgestimmt und gibt ein harmonisches Ganzes, was sein Geld wert ist. Vom technischen bin ich allerdings nicht wirklich begeistert. Manche Titel wurden remastert und klingen etwas höhenlastig (zB Mambo). Die Schrift im DVD-Menü ist etwas unscharf, am Rechner betrachtet verschwimmen da schon mal die Ränder. Jedoch muss man da auch wieder positiv hervorheben, dass es sich nicht um einen Schriftfont handelt. Die Buchstaben sehen verschieden aus, also ist das wohl in Handarbeit entstanden, Respekt! Die USB-Karte sitzt sehr locker in der Buchse. Wer die Original-CDs einlegt und auf eine Website surft, dem wird noch ein besonderes Extra versprochen, aber die Neugierde wird etwas enttäuscht. Es handelt sich lediglich um einen Bildschirmschoner, eine Spielerei, die heutzutage kaum noch jemand braucht. Zu guter letzt wird diese Ausgabe als streng limitierte Edition angepriesen. Bei fast allen limited editions ist diese Begrenzung der Stückzahl nachvollziehbar, zB durch Nummernaufdrucke. So etwas fehlt hier. Außerdem hinterlässt es einen komischen Geschmack, wenn mir diese streng limitierte Ausgabe sogar im Supermarkt zwischen Brot und Butter begegnet. Fazit: Kaufen! Es lohnt sich definitiv nicht nur für Fans. |
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Die Wahrheit übers Lügen (ca. 1,5 CD) von Farin Urlaub Racing TeamAudio CD von Völker hört die TonträgerPreis bei Amazon: EUR 17,95, Angebote ab EUR 13,49 4 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Oktober 2008 |
Tracks:Disk 1
Disk 2
Aus der Amazon.de-RedaktionWer rastet, der rostet. Statt sich auf den gigantischen Erfolgen der Ärzte auszuruhen, nutzt Sänger/Gitarrist Farin Urlaub die erste Pause nach den langen Tourneen zum Jazz ist anders-Megaseller, um sein drittes Solo/Projekt-Werk zu veröffentlichen. Das Album, das in eine leicht melancholisch angehauchte reguläre Scheibe und eine deutlich sonnigere Mini-CD aufgeteilt ist, gefällt mit Farins gewohnt tabuloser stilistischer Vielfalt, die diesmal von heftigem Punkrock über bitterböse Singer/Songwriter-Balladen bis hin zu HipHop-Einschüben und Reggae-Grooves reicht. Das kunterbunte Allerlei funktioniert wie immer ganz wunderbar, wobei sich Farin wie auf jeder seiner CDs neue musikalische Horizonte erschließt und zusammen mit seiner Backing-Band, dem Racing Team, viele liebevolle Details in die Songs einwebt. Insbesondere auf der Mini-CD verbergen sich diverse sehr originelle, großartig umgesetzte Ideen, die Die Wahrheit übers Lügen deutlich vom Ärzte-Kanon absetzen. Und intelligente, clevere, lyrische, kritische, humorvolle oder auch einfach nur unterhaltsame Texte gibtŽs natürlich wie immer obendrauf. -- Michael Rensen virtuelle Autogrammstunde Im übrigen gibt es am 13. Dezember von 13 Uhr bis 17 Uhr eine virtuelle Autogrammstunde mit Farin Urlaub bei amazon.de. Und was bedeutet das für mich? Weder anziehen, anstehen noch warten - einfach freuen. 5 Kundenrezensionen:Ein Paukenschlag ohne Pauke, dafür mit Gitarre und Co. 5 von 5 PunktenVölker hört die Tonträger. Vor allem den neuen des Ärzte-Gitarristen Farin Urlaub aus Berlin. Gemeinsam mit seinem charmanten und teilweise auch hocherotischen Racing Team gelingt ihm sein bereits vierter musikalischer Streich, der den sagenhaften Titel Die Wahrheit übers Lügen" trägt. Gut, eigentlich handelt es sich hierbei nicht nur um einen Tonträger, sondern um gefühlte 1,5. Allen Nichtmathematikern reicht die Information, dass sie beim Kauf des Albums eine CD und eine Mini-CD erwerben. Auf der CD befinden sich elf Lieder, die textlich an das hohe Nivaeu der Vorgänger-Alben heranreichen können. So wird z.B. im Lied Krieg" von der Privatfehde der Berliner Schnauze gegen einen Verkehrsteilnehmer berichtet, deren Ursache eher banaler- und daher menschlicher- Natur sind. Genauso genial ist der Song Monster", in dem über die Erschaffung eines Monsters nachgedacht wird, um so die schlechte Musik aus dem Radio gewaltsam verbannen zu können. Bei Die Leiche" wiederum merkt man, dass in der wunderbaren Welt des Farin U. auch allerhand groteske Gedanken vorhanden sein müssen, denn es gibt wahrscheinlich nicht sehr viele Menschen, die es sich vorstellen können, seelenruhig an einem Teich zu sitzen, während gerade eine Leiche an ihnen vorbei schwimmt. Auf der Mini-CD befinden sich vier Lieder, die textlich an die heiteren Songs von Endlich Urlaub" und am Ende der Sonne" erinnern. Und während Herr Urlaub und sein Racing Team auf der CD v.a. der härteren Rockmusik den Vorzug gibt, verfügen die Lieder der Mini-CD über so manche musikalische Innovation, bei der die Bläser endlich zum Einsatz kommen dürfen. So erklingen hier Ska-, 2Tone- und sogar Ragga-Klänge, die mehr nach Südsee als nach Berlin-Wedding klingen. Auch beim neuen Album wird klar, dass Farin Urlaub noch nicht am kreativen Ende seines Solo-Pfades angelangt ist. Ausgefeilte Musik und ausgefeilte Texte, die vor Tiefgründigkeit, humoristischer Brillanz oder kindlicher Naivität nur so strotzen, können das spannende Innenleben eines der besten deutschen Musikers detailiert darstellen. Furt besser denn je ! 4 von 5 PunktenDas vorliegende neue Album ist für mich das beste Farin Urlaub Soloalbum. Aus Furt ist eine richtige Band geworden. Sie überzeugen jetzt auch als Studioband, live waren sie ja sowieso schon super. "Die Wahrheit übers Lügen" ist ein sehr abwechslungsreiches Album geworden. Besonders gut gefallen mir alle Songs des "Kleinen Albums". Warum gibt's nicht mehr CDs wie diese? 5 von 5 PunktenBeim Hören dieser CD hat sich in meinem Kopf unweigerlich diese Frage festgefahren - warum braucht es wirklich einen großen, mittlerweile nicht mehr so jungen und frischen, blonden Gitarristen einer Punkband, um endlich mal wieder herzerwärmende und erfrischende Musik kaufen zu können? Ja, Farin Urlaub und sein Racing Team haben mit DWÜL einen wunderbaren Beweis dafür abgeliefert, dass auch heute - in Zeiten von Popstars und DSDS - noch gute Musik möglich ist, man muss nur die richtigen Leute machen lassen. Dass Farin Urlaub gute Texte und schöne Lieder schreiben kann, beweist er der deutschsprachigen Musikwelt ja schon seit über 25 Jahren, aber mit diesem Album setzt er dem ganzen noch ein Sahnehäubchen auf... "Große" schwarze CD: Nichimgriff - 7,5/10: kommt besonders gut im Auto, härtere, rockige Nummer, gute erste Single - definitiv KEIN Wegweiser für das komplette Albvum Unscharf - 10/10: Gänsehaut pur... wunderschöne Melodie trotz rockigem Anfang, toller, nachdenklicher Text Gobi Todic - 9/10: Genialer Song - schade, dass durch den Rummel um den Namensgeber vorher solch ein Theater entstanden ist und die Erwartugen an den Song bei vielen eben ins unermessliche gestiegen waren. Seltsam - 5/10: toller Text, Melodie ist nicht so ganz mein Fall Krieg - 10/10: Kraftwerk goes The Ruppets - schöner, poppiger Song mit kritischem Text Pakistan - 10/10: ICH WILL SOFORT VERREISEN!!! Niemals - 10/10: DAS nenn ich mal einen Herzschmerzlovesong!!! Gänsehaut- und Tränen-Garantie, würdige 2. Single Die Leiche - 10/10: wunderschön gesungen, nur mit Akkustikgitarre, verstörend-guter Text Monster - 7/10: durchschnittliche Rocknummer, genialer Seitenhieb am Ende ;-) Atem - 10/10: schon wieder ein wunderschöner Lovesong, nur ohne Herzschmerz, toll!!! Karten - 10/10: Krach und Kabumm am Ende - rockt herrlich und bietet im Outro auch dem kompletten Racing Team nochmal eine Bühne! "Kleine" rote CD: I.F.D.G - 9/10: oh Mann, was für ein Opener! Lustig, aber doch kritisch, typisch Urlaub eben Heiss - 10/10: eine der wunderschönsten Reggea-Nummern, die ich kenne - toller Abschluss Die Insel - 9/10: HAHAHAHAHAHAHAHAAAAAAAAAAAAAa, ist das ein lustiger Song - und das TROTZ kritischem Text Trotzdem - 9/10: Schön, flott, nachdenklich Alles in allem das beste, was Farin Urlaub bislang solo abgeliefert hat... und er braucht sich auch defintiv nicht mehr hinter "Die Ärzte" verstecken... ein Genie hald... Wie Liebe - Nur lauter 5 von 5 PunktenOk, ich bin großer DÄ- und FU(RT)-Fan. Das soll allerdings keine Hürde darstellen, ein Album objektiv bewerten zu können. Ich würde es so beschreiben: Beim ersten Mal hören ist Die Wahrheit Übers Lügen ein gutes Album. Beim nächsten Mal bleiben eine Menge Songs hängen. Und dann verliebst du dich in dieses Album. Und zwar wortwörtlich. Viele Künstler produzieren Alben mit ein paar guten Singles und einer Menge "Füllsongs", das ist hier schon einmal nicht der Fall: 1. NICHIMGRIFF - 7,5/10 eigentlich durchschnittlicher guter, härterer Rocksong, musikalisch besser als textlich 2. UNSCHARF - 10/10 wunderschönes Lied, dass einen richtig gefangen nehmen kann 3. GOBI TODIC - 7,5/10 nicht schlecht, muss man aber mehrmals hören, lässt hervorragend Spekulationen zu ;) 4. SELTSAM - 8,5/10 das musste schon länger mal gesagt werden... 5. KRIEG - 10/10 hier findet sich wohl wirklich jeder wieder, tolles Lied 6. PAKISTAN - 9,5/10 schönes, sonniges Reiselied 7. NIEMALS - 7/10 ein Lied, dass alle mehr zu mögen scheinen, als ich... für mich eher Durchschnitt 8. DIE LEICHE - 9/10 makaber, psychedelisch, interessant 9. MONSTER - 7/10 da hätte ich mir einen schöneren Text im Refrain gewünscht... 10. ATEM - 10/10 intimes, ruhiges Liebeslied, dass ohne ausgetretene Phrasen wie Herz/Schmerz usw. und ohne echten Refrain auskommt und trotzdem soo schööön ist ;) 11. KARTEN - 8,5 rockig, schlicht, gut 12. I.F.D.G. - 10/10 thematisch wie "Himmelblau" und genauso toll, Hymne an die Lebensfreude - "Das Leben kann so schön sein, wenn man sich nicht stressen lässt: Einfach nur zu lächeln ist ein herrlicher Protest!" 13. ZU HEISS - 9/10 Reggae mochte ich nie wirklich, dieses Lied ist trotzdem richtig gut 14. INSEL - 10/10 Reggae und Elektro? Und das soll mir gefallen?! JA! Bei diesem Lied fängt man einfach nur an zu tanzen, außerdem: wunderbarer Text 15. TROTZDEM - 8.5 Solider Song als Abschluss Fazit: Ich Find Das Gut! Manchmal ist klein eben besser 2 von 5 PunktenIch mach es kurz (oder halte es eben klein) Leider setzt Farin seinen Trend fort und seine Lieder (wie, mit wenigen Ausnahmen, in den letzten beiden Ärzte-Alben) versinken immer mehr in der Belanglosigkeit. Die Lyrics der großen Scheibe sind teilweise schon sehr gewöhnungsbedürftig, insbesondere im Hinblick auf die Reime (Ich will nun mal nicht immer schon 5 Sekunden vorher wissen welchen Reim er als nächstes benutzt...nicht beim ersten hören). Irgendwie überkommt einem das Gefühl: "Hmm...jupp, ist Farin...hab ich doch schon mal gehört." Es gibt einfach nichts neues zu entdecken. Das er es besser kann beweist der "Kleine Bruder": vier Lieder die mal aus der Reihe tanzen, etwas neues bieten. Es kam ein wenig das Gefühl seines ersten, und mit Abstand gelungensten, Album auf. Das zeigt doch das er es auch besser kann! Bleibt die Hoffnung, dass seine Konzerte sich nicht zu sehr auf sein neues Material stützen. |
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Stadtaffe von Peter FoxAudio CD von Downbeat (Warner)Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 13,90 4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Sept. 2008 |
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5 Kundenrezensionen:Kayne West hat recht... 5 von 5 Punkten...wenn er sagt: "This shit is dope!" Denn dieses Album ist mehr als nur ein Seeed-Abklatsch. Natürlich muss man bei seiner Stimme immer wieder an Seeed denken, ist ja auch im gewissen Sinne verständlich. War/ist er doch der "Leadsinger" von Seeed. Aber das ist auch schon alles. Denn auf Stadtaffe hört man treibende Bässe im Einklang mit stimmigen Melodien und ausgefeilten Texten, mal nachdenklich, mal lustig oder aber auch einfach zum "dänzen". Aber nicht alle Song sind tanzbar, was dem Werk an sich auch keinen Abbruch tut. Sogar nach 10mal hören klingt Fox immernoch genial. Auch wenn es zu sagen langsam nervt. ES IST DAS ALBUM DES JAHRES !!!! Fazit: Wer schon die Singles (Alles neu/Haus am See) mochte wird auf jeden Fall das Album lieben. Wer noch unentschlossen ist sollte unbedingt mal reinhören. Es lohnt sich. >>>KAUFEN UND AUF HEAVY ROTATION BRINGEN<<< Vielseitig 4 von 5 PunktenWas ist das nun eigentlich für ein Musikstil, den das Seedmitglied Peter Fox da präsentiert ? Irgendwie ist es Clubmusik. Allerdings findet man in einigen Titeln eher kräftige Tunes, die dem widersprechen. Auch, dass Fox zum einspielen ein gesamtes Orchester eingespannt hat ist eher ungewöhnlich. Letztlich ist es aber auch egal. Dann gibt es eben keine Schublade zum einsortieren. Ich mag die gesamte Platte, die ist niemals lngweilig und an jedem Titel und Text gibt es etwas neues zu entdecken was hängen bleibt. Das macht m.E. eine gute CD aus. Textlich bemüht Fox eine blumige Sprache, in der er sich sehr mit sich selbst und seiner Umwelt auseinandersetzt. Immer wieder spielt die Zerissenheit eines Menschen, mit sich selbst oder in eine Beziehung, eine Rolle Hier zwei Auszüge : aus "Das zweite Gesicht" Hahnenkampf um einen haufen Mist jemanden opfern für nen lauen witz eine Spinne tot-duschen, wenn du in der Wanne sitzt einem Dummen zeigen, dass du schlauer bist Denn es steckt mit dir unter einer Haut und du weißt, es will raus ans Licht die Käfigtür geht langsam auf und da zeigt es sich: Das zweite Gesicht und aus "Ich Steine, Du Steine" du hast gekocht, es gab steine die liegen jetzt in meinem bauch sie sind schwer, ich bin alleine bitte, wer schneidet mich auf das spiel ist neu du bist kalt und ich betäubt mein herz voll, mein kopf leer gestern war es umgekehrt du bist haushoch am horizont ich seh dich an, will näher kommen seh wie du bist und wie wir sind dass wir nie zufrieden sind (..) ich kann nicht mit und nicht ohne dich aber vorallem nicht ohne dich Ich finde Peter Fox lohnt sich ! ganz nett 3 von 5 Punktenaber im großen und ganzen nichts anderes als Solo Seeed. Keine Überraschungen und leider enttäuschte Erwartungen durch den stylischen Werbemarsch vor der Veröffentlichung. Nichtsdestotrotz gute gute laune CD, leider nicht überragend. Hammer 5 von 5 PunktenDas beste Album des Jahres! Viel mehr braucht man gar nicht zu sagen. Fast alle Songs sind klasse, haben einen tollen Beat sowie Melodien und Texte die im Ohr bleiben. Echt geil! 5 von 5 PunktenEndlich mal wieder eine CD, wo jeder einzelne Titel ein absoluter Hit ist. Allein die Musik ist der absolute Oberhammer. Die Texte haben Sinn und ich glaube, dass sich einige Leute darin wieder finden. Ich hoffe, es wird auch in Zukunft sehr viel Musik von Peter Fox geben. |
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Die Suche Geht Weiter (Digi im Schuber) von RosenstolzAudio CD von Island (Universal)Preis bei Amazon: EUR 17,22, Angebote ab EUR 14,50  3,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Sept. 2008 |
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ProduktbeschreibungDIE SUCHE GEHT WEITER DIGI. Aus der Amazon.de-RedaktionIhr Werdegang liest sich wie ein Märchen: Von der Berliner Hinterhofwohnung mit Außenklo, hinein in luftige Höhen der Charts, wo sie sich mit ihrer Musik über Monate hinweg behaupteten: Rosenstolz. Dazwischen jede Menge harter Arbeit, - auch das ihr sympathisches Markenzeichen, denn in den Schoß gefallen ist ihnen der Erfolg keineswegs. Ihr elftes Album Die Suche geht weiter ist wohl eines ihrer persönlichsten, denn so tief wie hier, wurde noch auf keinem anderen in der Gefühlskiste gewühlt. Authentizität wird seit jeher in der Musik von Rosenstolz großgeschrieben, und so spiegelt auch ihr neues Album Die Suche geht weiter die eigene Befindlichkeit wider. Die musikalisch auf Halbmast gehisste Trauerflagge signalisiert, dass AnNa R. und Peter Plate fröhlichere Zeiten gesehen haben, denn der Tod der Mutter von Plates Lebensgefährten Ulf Sommer riss eine riesige Lücke in ihre Mitte. Vom Anbeginn ihrer Laufbahn an hatte sie die Drei unterstützt, wie nur Mütter das können, hatte höchst persönlich die ersten Rosenstolz Plakate an Wände geklebt und an ihren Erfolg geglaubt, als der Rest der Welt noch gar nicht an sie dachte. Die Suche geht weiter ist ein trauriges aber keineswegs depressives und schon gar nicht ratloses Album geworden, so, als wolle es den unbedingten Glauben der Mutter als musikalisches Vermächtnis fortsetzen. Lebensbejahung drückt der Song “Gib Mir Sonne“ aus, mit seiner Textzeile “Feier das Leben, feier das Glück, feier uns beide, es kommt alles zurück“, über lange Strecken die optimistischsten, poppigsten Töne eines Albums, dessen Grundtenor AnNa R. am Treffendsten in einer Songzeile von “Unerwartet (ein Fenster Zum Himmel)“ in Worte fasst: “Unerreichbar für mich, scheint am Fenster zum Himmel ein Licht.“ Das mag zunächst rührselig und pathetisch klingen, vielleicht sogar Unwillen provozieren, bei Fans mit gegensätzlichem Lebensgefühl. Schließlich versprechen Titel wie “Blaue Flecken“, “Kein Lied Von Liebe“, “An einem Morgen im April“ und “Irgendwo dazwischen“ frisch Verliebten alles andere als romantische Höhenflüge. Doch macht es gerade die Glaubwürdigkeit von Rosenstolz aus, dass sie dem eigenen Gefühlsspektrum in voller Bandbreite Raum in ihrer Musik einräumen, anstatt sich hinter der Fassade professioneller Unterhaltungskunst zu verstecken. Kein Wunder also, dass sämtliche Songs -mit Ausnahme des wavigen Titels “Blaue Flecken“- konsequent balladenhaft gehalten sind und allenfalls das Midtempo erreichen, getragen von Piano und akustischen Gitarren, zuweilen zusätzlich mit Orchester arrangiert. Die letzte Zeile des Songs von “Die Suche geht weiter“ klingt wie ein Versprechen auf lebhaftere Töne in der Zukunft: “Die Suche geht weiter Nach vorn, Nach vorn, Von vorn.“ -- Andreas Schultz 5 Kundenrezensionen:laaaangweilig 2 von 5 PunktenIch war Fan, ich bin es eigentlich immer noch, aber: Ich mag wieder fröhliche, schnelle Nummern hören. Wo ist das Schlampenfieber Anna? Wo ist es geblieben? Bis zu "Willkommen" hätte ich immer gesagt Rosenstolz sind meine Lieblingsband, jetzt bin ich nicht mehr sicher, sie sind mir zu brav und zu melancholisch geworden. Werde wieder zum Stier Anna, Bitte! Super 5 von 5 PunktenEinfach nur geil. Muss zugeben bin ein "neuer" Rosenstolz-Fan und ich muss sagen das Album passt wie die Faust aufs Auge zu meiner derzeitigen Situation. Glaube ich lege mir noch mehr Alben zu, aber dieses is einfach nur super. Ist mir egal, on man als Gay gilt wenn man als Mann Rosenstolz hört, find die CD super und ist ein Gutes Mittel gegen Liebeskummer. Auf jeden Fall kaufen. Ich bin verändert - irgendwie 1 von 5 PunktenAls Rosenstolz-Freund der ersten Stunde war ich gespannt auf das neue Album. Habe es mir gleich im Download-Shop "vorbestellt". Als es am Veröffentlichungstag dort noch nicht verfügbar war, habe ich etwas zu unaufmerksam herumgeklickt und nun habe ich das Album ungewollt als Special Version, Special Edition und als 10-fach-Ausgabe der Single "Gib mir Sonne". Hierfür meinen besonderen "Dank" an den Shop (der "klassische Einkauf" einer CD hat also doch seine Vorteile!) - aber auch an Rosenstolz, die mit ihren dauernden Versionsüberflutungen ihrer Titel ungemein geschäftstüchtig daherkommen. Aber ich will nicht andere für meine Unaufmerksamkeit verantwortlich machen, sondern meine Aufmerksamkeit auf das neue Rosenstolz-Album richten. Um es mit einem Song aus dem phantastischen Vorgängeralbum DAS GROSSE LEBEN zu sagen: Ich bin verändert - irgendwie. AnNa und Peter kommen nicht mehr an mich ran. Die Songs empfinde ich als sattsam bekannt, die Musik als Einheitsbrei. Habe ich beim letzten Album noch eine enorme musikalische Weiterentwicklung gegenüber den alten CDs gespürt, so höre ich jetzt nur noch die Variation der Variation. Bum-bum, mitklatschfähig, fertig. Ich höre AnNa x-fach wiederholen "Gib mir SAHNE" und denke an eine Neuauflage von "Lass es Liebe sein". Mich stört ihre Art der Betonung (ich erwähne beispielsweise noch "Bist du daaaahbei") plötzlich sehr. Möglich, daß ich es einfach nicht mehr hören mag nach den vielen Jahren intensiven Anhörens und Inanspruchnehmens zum Trost für die Seele. Denn das haben Rosenstolz in der Vergangenheit immer geschafft: Mir Trost und Kraft zu geben, wenn ich glaubte, daß mein Universum aus den Fugen gerät. Wahrscheinlich habe ich mich verändert - irgendwie. Viel besser als ihr Ruf! 4 von 5 PunktenNach dem zugegeben grandiosen Vorgängeralbum "DgL" dachte ich mir, könne künstlerisch eigentlich keine Steigerung mehr kommen. Ich fand dann auch die Single "Gib mir Sonne" ein bißchen fad und nach einmaligem Probehören kam ich zu dem Schluss, dass RS ihren Zenit überschritten haben. Weit gefehlt- Das neue Album mag sich beim ersten Mal lau anhören aber das ist es nicht. "DSgw" ist ein nachdenkliches Album, ruhig und nachdenklich, melancholisch, fröhlich und traurig zugleich. Man findet hier nicht die Tanznummern vom Vorgängeralbum und auch nicht die Schrägheit von Werken aus ganz frühen Tagen, nein dieses Album ist einmalig und am besten zu Hören an einem dunklen Herbstabend am Kamin, in aller Stille. Selbst der obligatorische Song von Peter, er heißt diesmal "Irgendwo dazwischen" ist diesmal superklasse gelungen. Am gefühlvollsten finde ich die Nummern "Die Suche geht weiter" und "An einem Morgen im April". Der schwächste Song aud der Platte ist finde ich, "Bist du dabei" aber auch der gehört irgendwie dazu. Also, meiner Meinung nach haben alle, die von der totalen Kommerzialisierung sprechen, von einem schwachen Album unrecht. Großartiges Album, die Suche geht weiter.. Die Qual geht weiter... 1 von 5 PunktenAuch wenn ich meinen Worten hier nur eine geringe Halbwertzeit zutraue, möchte ich doch meiner verzweifelten Verwunderung darüber Ausdruck verleihen, wie auch nur irgend jemand diese Song-Placebos für echte Musik halten und diesen Domina-Gesang mit Gefühl in Zusammenhang bringen kann. Die Texte sind so authentisch wie Big Brother und so originell wie Ferrero-Werbung. Bei Frau R.s Stimme gefriert mir das Herz (wenn sich meine Ohren nicht rechtzeitig zuklappen) und bei diesen einfältigen Melodien wünsche ich mir Bohlen-Hits... Über den Keyboarder-Darsteller möchte ich nichts schlechtes sagen, er macht ja außer einem niedlichen Singversuch nix besonderes, oder? Und wer ist eigentlich diese Sanne, die da immer kommt? Ein besorgter Musikliebhaber |
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Stark Wie Zwei von Udo LindenbergAudio CD von Starwatch (Warner)Preis bei Amazon: EUR 13,95 5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: März 2008 |
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ProduktbeschreibungSTARK WIE ZWEI Aus der Amazon.de-RedaktionJohnny Cash war es ebenso vergönnt, wie Neil Diamond und der Knef: einen mutigen Schritt zu vollziehen, über den Abgrund vom damaligen Erfolg ins Jetzt. Dabei Generationen verbindend, als einstiges Jugendidol ebenso, wie in reiferen Jahren als Sinnbild für Altersweisheit und Gelassenheit. Und Udo Lindenberg? Der hat mit Stark wie Zwei seine erste Scheibe mit eigenen Songs nach acht Jahren vorgelegt. Sie lässt einen locker die letzten 20 Jahre vergessen, denn so lange liegen seine bis dato allerbesten Jahre zurück. Mit seinem neuen Album hat er nahtlos wieder an sie angeknüpft. “Wer nicht alt werden möchte, der muss jung sterben“ lautet ein Sprichwort. Panik-Rocker Udo hatte vermutlich selbst gar nicht damit gerechnet, überhaupt jemals so alt zu werden, bei jenem Durchdreh-Lebensstil, den er jahrelang pflegte und den er so genial und schmalzig zugleich auf seinem Album Panische Nächte in dem Song “Flipper“ besang. Altwerden erschien damals ebenso absurd wie die Vorstellung von Punk-Ikone Nina Hagen in einem Werbespot für die Deutsche Telekom. Beides sollte sich Jahrzehnte später bewahrheiten. “Was hat die Zeit mit uns gemacht“ fragt sich Udo Lindenberg heutzutage berechtigterweise in seinem gleichnamigen Song. Um die Antwort braucht er sich derzeit keine Sorgen zu machen, denn mit seinem Album Stark wie Zwei hat Udo Lindenberg die gefährlichen Untiefen von Männern in ihrer Sinnkrise zwischen 50 und 60 umschifft und dabei seinen neuen, eigenständigen Kurs gefunden. Mit an Bord befinden sich Rapper Jan Delay, Jazz-Trompeter Till Brönner und Silbermond-Sängerin Stefanie Kloß unter der entspannten Beratung von Produzent Andreas Herbig und Annette Humpe. Stark wie Zwei atmet die Freiheit Lindenbergs legendärer Scheibe Daumen im Wind, vielleicht weil es keinen herkömmlichen Plattenvertrag gab und somit auch nicht den gängigen Dienst nach Vorschrift. Das ist in keinem Song offenkundiger zu spüren, als in “Chubby Checker“ mit Helge Schneider und Udo Lindenberg, als Hoteldetektiv und Drogenhund. Vorrang haben jedoch eher die ernsten Belange, wie der “Gin des Lebens“ in dem Song “Nasses Gold“, in dem Udo sein Suchtproblem thematisiert, freilich nicht ganz ohne Koketterie, wie einst auch Harald Juhnke. Udo Lindenberg war schon immer ein begnadeter Interpret intim genuschelter Balladen. Auf Stark wie Zwei ist er noch einmal ein Stückchen dichter ans Mikrofon getreten, um sich mit “Der Astronaut muss weiter“ selbst zu übertreffen. Themen wie Tod, Spiritualität, Alter und Sucht mit unerschrockener Flapsigkeit zu verbinden und dabei zuweilen voll aufzudrehen, ohne ins Peinlich-Alberne abzugleiten, ist Udo Lindenbergs große Fähigkeit. Auf den 14 Songs von Stark wie Zwei hat er sie auf beeindruckende Weise neu zum Leben erweckt. --Andreas Schultz 5 Kundenrezensionen:Volle Punktzahl 5 von 5 PunktenMal ehrlich, damit habe ich nie und nimmer gerechnet. Eine Lindenberg-Platte auf dem Niveau der ersten Scheiben. Habe bei "Dröhnland Symphonie" aufgegeben. Mir zwar alle Platten danach noch angehört, aber irgendwann gedacht, Danke Udo, viel geleistet, aber das war's. Und dann diese Platte. Ich könnte heulen... Die größte Überraschung 2008 5 von 5 PunktenEigentlich bin ich kein Fan von Udo Lindenberg. Es gibt gute Lieder, aber bisher hatte mich das Fieber nicht gepackt. "Stark Wie Zwei" ist daher die größte ÜBERRASCHUNG 2008 für mich. Udo Lindernberg ist nach einer längeren "Abstinenz" eine neue CD gelungen, die nicht nur alte Fans begeistert und mit dem Udo-Fieber ansteckt. Die Lieder sind wie eine Droge: einmal gehört will man noch mehr. Seine neue Platte vereint seine rauchige wirklich einzigartige Stimme und die unverkennbare Udo Lindenberg-Art mit einer Melancholie, durch die man in die Lieder förmlich aufgesaugt wird. Und in eine ganz eigene Welt katapulitiert wird. Die Lieder leben vom Rock und von und brillanten Texten. Schon mit dem ersten Song "Ich zieh meinen Hut" gelingt ihm ein großartiger Auftakt, der viel verspricht (Und das Versprechen wird im Laufe der CD auch mehr als eingelöst). Diese und weitere Balladen gelingen ihm, ohne jemals kitschig oder anbiedernd zu werden. Auf diesem Album spielen Themen wie das Alter, Sucht, Tod aber auch Liebe eine große Rolle. Und er transportiert Gefühle und Atmosphäre z.B. in "Nasses Gold" so echt, dass einen die Lieder richtig packen. Und egal, was man über Jan Delay denkt, das gemeinsam gesungene Lied ist echt gelungen. Jedes Lied schreibt seine eigene Geschichte und überrascht durch seine Tiefe. Ich hätte mir bisher nicht träumen lassen, dass ich einmal nach seinen Songs so süchtig bin. Melancholischer Paukenschlag mit Tiefgang 4 von 5 PunktenBisher habe ich um Elaborate von Uo Lindenberg eher einen großen Bogen gemacht, zu nuschelig die Stimme, zu plump seine Weltsicht. Aber die Single Auskoppelung "Wenn du durchhängst" hat mich endgültig auf den Pfad der späten Erkenntnis geführt. Da singt ein in Ehren ergrautes Rock-Schlachtschiff mit viel Gespür für leise Zwischentöne eine Durchhalte-Hymne, die mir immer wieder unter die Haut geht. Wie überhaupt die CD bei trübem Novemberwetter nicht unbedingt zur Stimmungsaufhellung beiträgt, aber angesichts der Alkohol durchwirkten Vita eines Udo Lindenberg kann das nicht verwundern. "Der Astronaut muss weiter" klingt wie ein tief trauriges Resümee am Ende eines langen Lebenweges. In "Mein Ding" lässt er aber keinen Zweifel, dass er seine Andrea Doria auch in Zukunft auf seinem eigenwilligen Kurs hält. Spätestens da wird klar, dass Lindenberg nicht allein der abgedrehte Nuschelrocker ist, sondern catchy-Melodien mit viel echtem Gefühl zu schreiben in der Lage ist. Wunderbar relaxed haut er in "Ganz anders" mit Jan Delay einen wunderbar trockenen bluesigen Kommentar zur eigenen Schizophrenie heraus:"Eigentlich bin ich ganz anders, ich komm nur viel zu selten dazu. Du machst hier grad' mit einem Bekanntschaft, den ich genauso wenig kenne wie du." Zwischendurch lässt Lindenberg bei "Chubby Checker" im Duett mit Helge Schneider den selbstironischen Jonny Controlletti durchblicken. Selten hat Melancholie und Weltschmerz so viel Spaß gemacht wie in "Stark wie zwei". Damit hat sich Lindenberg selbst ein Denkmal gesetzt, von dem man noch in vielen Jahren mit Ehrerbietung sprechen wird. Ich zieh meinen Hut - UDO ... 5 von 5 Punkten...und vielen Dank auch für die wahnsinnsgeilen Titel. Lange habe ich mir keine CD mehr so oft angehört. Die Texte und der Rhythmus geht durch Mark und Seele . Komplett aus dem Leben gegriffen ! Super , gehört in jeden CD - player ! Mfg Steffen Geißler / Chemnitz Einfach nur klasse 5 von 5 PunktenEin tolles Album nach längerer Pause das seinen Preis mehr als wert ist. Unsere Nachtigall läuft zur Höchstform auf,die Songs sind einfach nur klasse. Alles ist auf dieser CD- schnoddrige Lieder zum mitgrölen, aber auch wunderschöne Songs mit Text zum Nachdenken. Klasse Udo !!! |
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Jazz ist anders (inkl. 3-Track Bonus-Download-EP) von Die ÄrzteAudio CD von Hot Action (Universal)Preis bei Amazon: EUR 15,95, Angebote ab EUR 14,78 4 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: November 2007 |
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ProduktbeschreibungJAZZ IST ANDERS Aus der Amazon.de-RedaktionDie Doppel-CD Geräusch war für Die Ärzte ein künstlerischer Befreiungsschlag voller Experimente und musikalischer Grenzgänge. Auf Jazz ist anders präsentiert man sich wieder etwas kompakter, hat aber erneut einige originelle Ohrwürmer in der Hinterhand. Nach der aufwändigen Geräusch-Produktion rudern Bela, Farin und Rod zurück und machen wieder alles selbst. Zum ersten Mal seit ihrem Debütalbum Debil fungieren sie wieder als Produzenten (was ihnen vorzüglich gelingt), auf Gastmusiker wird verzichtet, und sogar die Fotos im Booklet hat man selbst geschossen. Musikalisch blickt das Trio allerdings nicht zurück, sondern wie immer nur nach vorn. Die 16 neuen Songs (plus drei auf der Bonus-EP) haben Tiefgang, sind facettenreich, stilistisch enorm breit gefächert und niemals Kopien alter Ärzte-Hits. Die beste Band der Welt (aus Berlin) pendelt zwischen rabiatem Punk ("Junge", "Breit", "Heulerei"), komplexem Avantgarde-Rock ("Tu das nicht"), Funk ("Deine Freundin (wäre mir zu anstrengend)"), fast schon schmerzhaft öligen Balladen ("Niedliches Liebeslied", "Nur einen Kuss") und gut gelauntem Sonnenschein-Rock ("Lasse redn", "Perfekt"). Auch textlich tanzt man gewohnt souverän und clever auf diversen Hochzeiten - mit Jazz ist anders stellen Die Ärzte einmal mehr eindrucksvoll ihren Sonderstatus in der deutschen Musikszene unter Beweis. -- Michael Rensen 5 Kundenrezensionen:Pflegeleicht - aber nicht knitterfrei! 4 von 5 PunktenMusikalisch sind die Ärzte nicht so ganz mein Ding, aber ihre Texte sprechen mich an. Die CD gehört mir auch nicht, sondern meinen Kindern, aber weil ein (lieber) Mitrezensent UNBEDINGT will, dass ich sie rezensiere, mach' ich's halt (WAS TUT MAN NICHT ALLES FÜR SEINE MITMENSCHEN!!) So viel ist gar nicht zu sagen: draufgekommen sind wir über das Lied "Junge", das mir wirklich sehr gut gefällt. Das perfekte Lied für Jugendliche, die gerade ihren Standpunkt finden und auch mal Gegenposition beziehen (müssen). Eine witzige Veräppelung aller sorgenvollen Eltern, mit Seitenhieben auf Gesellschaft, Nachbarn und Angepasstsein. Nicht ganz so gut gefällt mir "Lasse redn" - wahrscheinlich schon zu oft im Radio gehört. Mir gefallen echt gut "Der Himmel ist blau", "Nur einen Kuss", "Perfekt" und "Deine Freundin". Meine Tochter findet ziemlich emo-haft: "Living hell", "Vorbei ist vorbei" und "Allein" [für alle, die nicht wissen, was EMO ist = emotionales Opfer]. "Breit" findet meine Tochter sehr heftig, ebenso "Tu das nicht" und gar nicht gefällt uns "Die ewige Maitresse". Dass eine 1982 gegründete Band immer noch Musik macht und immer noch so erfolgreich ist, ist schon bemerkenswert. Die Idee, einen Pizzakarton als CD-Hülle zu verwenden, finde ich auch genial. Darauf muss man erst mal kommen! Hoffen wir, dass die junggebliebenen Rebellen noch weiter so jung bleiben! Insgesamt eine runde Sache diese Scheibe - mit ein paar Knitterfalten. Die CD im Pizzakarton 3 von 5 PunktenNach diversen Solo-Ausflügen wieder ein neues Studiowerk vom Triumvirat des Fun-Punks. Der Titel verrät schon alles - Jazz-Fans werden um die Miniatur-Pizzaschachtel samt Bonus-EP wohl einen sehr großen Bogen machen, Fans werden die kleine Box aufreißen, als würde eine heiß begehrte Quattro Stagioni drinnen liegen. Die Zutaten für die neue Ärzte-Leckerei sind logischerweise dieselben, doch irgendwie dürften diesmal die Mengenangaben nicht exakt gepasst haben. Songs wie "Junge", "Nur einen Kuss", "Heulerei", "Deine Freundin (wäre mir zu anstrengend)" oder das speziell für die arme Plattenindustrie getextete "Tu das nicht" zeigen das Trio in "Bästform", die restlichen Beiträge sind leider nicht von solcher Durchschlagskraft. Doch dafür entschädigt die beigelegte Mini-CD auf der ganzen Linie. Wieder einmal mit einem sehr gut versteckten Stück, das wirklich ganz zu Beginn losgeht! (Melomane) Das Ende der Besten Band der Welt ? 2 von 5 PunktenAls alter Ärzte fan (ja ich kenne die Jungs auch schon vor ihrer Trennung) kann ich nur sagen was soll das sein ? Sind das wirklich die Ärzte ? Ich wahr extrem entäuscht von dem was ich da hörte, die einzigen 2 Songs die die Scheibe wertvoll machen sind "Junge" und "Lass se redn". Aber der Rest ? Wo ist den bitte das was die Ärzte ausmachte hin ? Die Lieder sind nicht witzig und ne Aussage haben sie nicht. Wer sich noch an "Schrei nach Liebe" errinert der sieht in dem Lied Text noch nen Sinn.. "Männer sind Schweine" wahr wenigsten Ironie pur. Aber jetzt ? 2 Lieder und der Rest ist einfach nur Füll Material. Wann das so weiter geht mit den Jungs dann wars das Eine Sehr Gut Gewürzte Pizza! :) 5 von 5 PunktenDiese "Pizza-CD" von Die Ärzte ist mal wieder ein Knaller! Schon die Schachtel der CD ist lustig gemacht, wie eine echte Pizzaschachtel!!!! Aber auch der Inhalt ist sehr gut. Schon die Titel "Himmelblau" "Lasse Redn" und "Junge" sagen schon viel über das Album! (Perfekt) Ich finde dass es eine gelungene CD von Die Ärzte!!! KAUFENSWERT!!!! (NICHT nur wegen der Hülle! ;)) !!!!Ich Hoffe Ich Konnte Helfen!!!! "LASSE REDN" - Musik aus der PIZZA-Verpackung - "DIE ÄRZTE EBN" :-) 5 von 5 PunktenAbsolut genial, was da "Die Ärzte" abgeliefert haben. Wenn auch mein Lieblingssong in der Republik bei den Sendern unterschiedliche Sympathie, ob der Sende-Häufigkeit des Titels, genießen möge, sage ich einfach: "LASSE REDN"! |
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In aller Stille - Limited Fan Edition (Mediabook) von Die Toten HosenAudio CD von Jkp (Warner)Preis bei Amazon: EUR 22,95, Angebote ab EUR 19,99 5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: November 2008 |
Tracks:Disk 1
Disk 2
5 Kundenrezensionen:Ist eigentlich schon alles gesagt 5 von 5 Punktenaber ich muß doch meinen Senf dazugeben! Geiler Sound, tolle Texte, alle Titel hörenswert!! Absoluter Pflichtkauf nicht nur für Hosenfans!! HAAAAAAMMMMMMMMMMMEEEEEEEEEEERRRRRRRR! 5 von 5 PunktenFür mich das beste Album seid "Auswärtspiel". Diese Platte rockt!!! Frischer brettharter Sound, wie aus einem Guss. Dazu Texte die ans eingemachte gehen. Voll auf die 12! Wen diese Platte nicht bewegt hat keine Seele. grandios 5 von 5 Punktenich liebe dieses Album. Die Hosen versuchen nicht ihr altes Partypunk Sauflieder Erfolgskonzept weiterzuführen sondern sie sind mit Ihren Texten und Themen erwachsen geworden. Und das ist gut so. Denn wir Fans sind es ja auch. Die Platte ist durchweg gut. Hat eigentlich keine Schwächen. Besonders aber die ersten 6 Titel sind genial. Innen alles neu, Disco und Leben sind tödlich sind für mich Knaller. Affengeil 5 von 5 PunktenGott ich liebe dieses Album. Am Anfang waren einige Lieder für mich etwas gewöhnungsbedürftig, weil ich nach dem ersten hören fand, dass sich einige Lieder zu ähnlich sind. Aber diese Auffassung war schnell weg. Ich schlepp das Album überallhin mit, Auto(gaanz laut hören und mitsingen), dann mit auf die Arbeit (dort immer wieder durchspielen). Ich habe das ALbum 3 Tage und kann fast alle Lieder (außer Disko, das finde ich irgendwie lustig, muss es mir aber nicht immer anhören xp ) Es ist wieder typisch Die Toten Hosen. Super Musik, super Texte. Es ist viel lautes und rockiges dabei, aber auch "kuschelrock" Lieder. Ah wie ich "Auflösen" liebe, die Frau, die da mitsingt (ich weiß nicht wer das ist) hat so eine extrem schöne Stimme. Da bestehe ich nur aus Gänsehaut. Und bei mir ist es so, sobalt das Gänsehautfeeling eintritt, dann bin ich dieser Musik ergeben. Und ich habe bei fast allen Lieder ein Gänsehautfeeling. =) ein ganz GROßES LOOOOOOB an Die Toten Hosen *verbeug* musikalische Meisterleistung! 5 von 5 PunktenNach einer so langen Pause, wie Campino & co sie hinter sich haben, fällt es oft nicht leicht wieder an alte Zeiten anzuknüpfen. Im Vorfeld wurden viele Bedenken geäußert ob die Hosen wieder ihren Status wie zum Beispiel nach dem Opium-Album erreichen können. Das ist ihnen meiner Meinung nach besser gelungen als es gelingen konnte. In aller Stille ist wieder ein richtiges Powerding, wobei alle Songs, egal ob laut oder leise, eine Aussagekräftigkeit haben, die es bisher bei keinem anderen Album gab. Im musikalischem Gesichtspunkt sind die Stücke eine unvergleichliche Leistung die sich bisher nicht finden lassen konnte. Der Kreativität wurde freien Lauf gelassen, allerdings ist der 3-Akkorde Punk, wie schon seit längerem nicht mehr, dem eher anspruchsvollerem Rock gewichen. Abschließend lässt sich sagen, dass die Platte ein MUSS ist für jeden Hosen Fan, aber auch nicht so Hosen Begeisterte werden im Nachhinein positiv überrascht sein. |
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Glück von Herbert GrönemeyerAudio CD von Groenland (EMI)Preis bei Amazon: EUR 6,95, Angebote ab EUR 5,95 4 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: November 2008 |
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5 Kundenrezensionen:Wunderschön, zum Träumen 5 von 5 PunktenMein Sohn meinte, als er das Lied zum ersten Mal hörte: Mein Gott, wieder eine langsame Mainstream-Nummer. Er mag Grönemeyer, aber eher die rockigen Nummern. Ich jedoch finde das Lied wirklich sehr gelungen: Der Text ist poetisch, romantisch, nachdenklich. Die Melodie ist wunderbar melodiös, eingängig - der Sprechgesang Grönemeyers paßt hervorragend dazu. Eine rundum gelungene Nummer meiner Meinung nach, sehr viel besser als die letzten Songs wie z.B. Stück vom Himmel oder diese WM-Hymne "Zeit, dass sich was dreht". Fazit: Absolut empfehlenswert - gibt morgens auf dem Weg zu Arbeit schon ein gutes Gefühl und abends sowieso..... Gröni parodiert sich selbst 1 von 5 PunktenSorry, aber dieses Lied könnte wirklich von einem Grönemeyer-Parodisten stammen, der mit übertriebenem Geleiere und pseudo-bedeutsamen Texten unseren Gröni durch den Kakao ziehen möchte. Herbert, mit Chaos über Bleibt Alles Anders zu Mensch hast Du Dich kontinuierlich gesteigert, wobei mir vor allem die Stücke im modernen, leicht unterkühltem Design gefallen haben - sprich Alex Silvas Einfluss hat Dir gut getan. Diesen alten Ruhrpott-Leier-Gröhlstil mag ich echt nicht mehr hören. Grönemeyer Glück 5 von 5 PunktenDie CD ist echt HAMMER!!!! Wieder einmal hat es Gröni geschafft mich vollkommen in Gänsehautstimmung zu bringen... :-) Diese CD würde ich JEDEM empfehen!!! Wenn es 10 Sterne geben würde, würde ich das machen!!! GLG Daniel Mehr Schmalz geht nicht... 1 von 5 PunktenHerbert Grönemeyer hat zweifellos einen einmaligen Stil erfunden und wem dieser gefällt, der wird auch die aktuelle Veröffentlichung gigantisch finden! "Glück" ist die nahtlose Fortsetzung der schon auf "12" eingeschlagenen Richtung, d. h. völlig pathetisch mit Hang zum Kitsch. Hört sich meiner Meinung nach wie ein Outtake der damaligen Recording-Session an. Aber für viele sicher passend zur bevorstehenden "besinnlichen" Zeit. Ist mir zu aufgeblasen und eindeutig zu schmalzig: "Das Geschenk aller Geschenke..." noch kitschiger geht es wohl nicht! Eine derartige Plattheit darf sich wohl nur Herbert erlauben. Ob das jetzt die textliche Chefleistung ist? Naja... Das Beste.... 5 von 5 Punkten....was ich je von Grönemeyer gehört habe. Toller Song, eingängige, schöne, getragene Melodie, wie immer guter, etwas verworrener Text. Wenn er jetzt noch singen könnte....dann müssten die 6 Sterne erfunden werden. |
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